Bild "A Gold Book - Thank you for being so nice" (1957), Version silberfarben gerahmt
Bild "A Gold Book - Thank you for being so nice" (1957), Version silberfarben gerahmt
Kurzinfo
ars mundi Exklusiv-Edition | Reproduktion auf Papier | gerahmt | verglast | Format 66 x 53 cm (H/B)
Detailbeschreibung
Bild "A Gold Book - Thank you for being so nice" (1957), Version silberfarben gerahmt
Das Motiv "A Gold Book" von Andy Warhol (1928-1987) ist angelehnt an das Werk aus dem gleichnamigen Bildband von 1957, das teils handkolorierte Offsetlithografien beinhaltet. Es gehört zu den Frühwerken des Künstlers und verdeutlicht seine illustrative Arbeitsweise in den späten 1950er-Jahren. Dementsprechend kann "A Gold Book" als Verweis auf seine Tätigkeit als Grafiker und Illustrator für Mode- und Lifestylemagazine angesehen werden.
Hochwertige Edition auf Papier. Blattformat 60 x 46 cm (H/B). In handgearbeiteter, silberfarbener Massivholzrahmung, verglast. Format 66 x 53 cm (H/B). ars mundi Exklusiv-Edition. ©/®/TM 2023 The Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Inc.
Kundenmeinungen
Rahmenvariante: Rahmung 3
Über Andy Warhol
1928-1987
Andy Warhol war Amerikas berühmtester Künstler. Er galt als Revolutionär, Exzentriker und Erfinder der Pop-Art und war alles zugleich. Die Kunstkritik feiert ihn mit Prädikaten, wie sie noch keinem Künstler verliehen wurden - nicht einmal Pablo Picasso oder Salvador Dali. Dazu Alfred Nemeczek: "Sie (die Prädikate) reichten vom "Pop-Star" zum "Pop-Artisten", erhoben das "Pop-Genie" vom "Pop-Fürsten" zum "Prinzen des Pop" und weiter empor zum "Pop-König", "Pop-Zaren" und "Großmogul". Aber auch "Hohepriester" und "Papst des Pop" ist der "Picasso of Pop-art" getauft worden". (Künstler - Kritisches Lexikon der Gegenwartskunst)
Warhol wurde 1928 in Pittsburgh geboren und verstarb 1987 in New York. Der Sohn slowakischer Einwanderer ging nach der High School als Werkstudent an das Carnegie Institute of Technology in Pittsburgh. 1949 ließ er sich in New York nieder, um drei Jahre später mit seinen Arbeiten in der Hugo Gallery zu debütieren. Bis dahin arbeitete er noch als Werbegrafiker für Modezeitschriften und entwarf Weihnachtskarten, LP-Covers und Wetterkarten für das Fernsehen. Bald darauf hatte der Künstler jedoch die Idee, Gegenstände des alltäglichen Lebens in das Zentrum seiner Bildmotive zu rücken. Die Grafik bot ihm dafür das Medium, und es entstanden begehrte Kultobjekte, die heute jeder, der ein Andy Warhol Bild kaufen möchte, als wahre Schätze betrachtet.
Die bekanntesten Siebdrucke, die man heute als Andy Warhol Bilder kaufen kann, sind die Bilder der rot-weißen Suppendosen von Campbell sowie der Zwei-Dollar-Note. Diese Werke sind nicht nur ikonisch, sondern gehören zu denjenigen, die den Künstler weltweit berühmt gemacht haben. Jeder, der Andy Warhol Original Bilder kaufen möchte, erkennt den revolutionären Bruch mit der Kunsttradition, den Warhol und seine Zeitgenossen in den 50er Jahren in den USA und England vollzogen, als sie die neue Kunstrichtung Pop-Art schufen.
Neben Warhol zählen Roy Lichtenstein und Tom Wesselmann zu den amerikanischen Vertretern, die ihre Bildthemen in der Welt der Werbung, des Comics und in den Superstars Hollywoods suchten. Elvis Presley, Jackie Kennedy und Marilyn Monroe wurden zu Ikonen in Warhols Bilderrepertoire, das heute eine begehrte Sammlung für jeden ist, der Warhol kaufen möchte.
Die Erhebung der alltäglichen Motive zu einem Kunstgegenstand gibt diesem die Gelegenheit, einen Grad an Aufmerksamkeit zu erhalten, den es als immer wieder verwendeter Sache nie hat. Warhol forderte durch seine Art der fotografischen Wiedergabe des Objektes, dass es durch sich selbst wirken muss. Auch die Werke, in denen er Wiederholungen des gleichen Motivs umsetzte, erheben diesen Anspruch und wirken zusätzlich durch seine farblichen Umgestaltungen. Wer sich entscheidet, Andy Warhol Original kaufen zu wollen, kann zwischen verschiedenen Techniken wählen, darunter der Kauf eines Andy Warhol Druck oder eines Andy Warhol Siebdruck.
Der Künstler sieht die Welt wie sie ist und stellt sie dar: "Ich bin außerordentlich passiv. Ich nehme die Dinge, wie sie sind. Ich schaue bloß zu, ich beobachte die Welt."
Edition einer Grafik oder Skulptur, die von ars mundi initiiert wurde und die nur bei ars mundi bzw. bei von ars mundi lizenzierten Vertriebspartnern erhältlich ist.
In den frühen 1950er Jahren ging ein Ruck durch die Kulturszene. Junge Künstler aus den USA und England brachen - völlig unabhängig voneinander - mit allen Traditionen des Kunstschaffens und verhalfen der Moderne zu einer neuen Kunstrichtung.
In den USA waren es Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Tom Wesselmann und James Rosenquist, die sich die Welt der Werbung und Comics, im Starkult und in der anonymen Großstadtkultur ihre Themen suchten. Mit greller Farbgebung Überdimensionierung und manipulierender Tiefenperspektive schufen sie neue provozierende Werke, die den Geist der Zeit atmeten. Richard Hamilton und Eduardo Paolozzi wurden durch die berühmte Ausstellung "This is Tomorrow" in der Londoner White Chapel Art Gallery zu den Wegbereitern des Pop-Art in England. Ihnen folgten in den 1960er Jahren David Hockney, Allan Jones, Peter Phillips und Derek Boshier nach.