Billede "Avatar" (2023) (Original / Unikat), indrammet
Billede "Avatar" (2023) (Original / Unikat), indrammet
Kort info
originalt maleri | signeret | akryl på lærred | på båreramme | indrammet | størrelse 55 x 45 cm (h/b)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Avatar" (2023) (Original / Unikat), indrammet
Originalt maleri 2023, signeret i hånden. Akryl på lærred, udspændt på båreramme. Størrelse på båreramme 50 x 40 cm (h/b). Indrammet i sølvfarvet ramme af massivt træ med skyggespalte. Størrelse 55 x 45 cm (h/b).
Om og Robert Hettich
*1964, maler, illustrator, grafisk designer
Da den russisk-tyske Robert Hettich kom til Tyskland i 1988 i midten af tyverne, kunne han straks gøre sig gældende på markedet som grafisk designer. Han havde studeret grafik, kunst og maleri i Leninabad (nu Khujand) i Tadsjikistan, en uddannelse, der viste sig at være yderst solid, da der blev lagt stor vægt på at undervise i grundlæggende kunstnerisk viden og mestre "håndværksmæssige" teknikker. Men efter at have studeret på Hannover University of Applied Sciences and Arts tog han endnu en diplomeksamen for at blive grafisk designer. Denne dobbelte uddannelsesvej kan være en af forklaringerne på hans alsidighed.
Hettich arbejder som maler (olie, akryl, akvarel), som illustrator og med klassisk grafisk design. Han har længe været højt værdsat blandt samlere, fordi han kombinerer teknisk perfektion med kreativ originalitet.
Hans værker svinger behændigt mellem abstraktion og konkretisering, mellem farveindtryk og figurativ fremstilling. Motiverne forbliver genkendelige, men hovedeffekten er en stemning, en følelse, der kommunikeres til beskueren netop gennem de grupper af mennesker, der opløses i farve og komposition.
Kunstneren er kendt for sine talrige udstillinger i ind- og udland, herunder hans nylige deltagelse i den 8. og 9. internationale kunstbiennale i Beijing.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.