Sæt af 4 dyrebilleder, indrammet
Sæt af 4 dyrebilleder, indrammet
Kort info
ars mundi Exclusive Edition | begrænset, 1.000 eksemplarer af hver | reproduktion, Giclée-print på lærred | på båre | indrammet | størrelse 28 x 36 cm (h/w) af hver
Detaljeret beskrivelse
Sæt af 4 dyrebilleder, indrammet
Franz Marc og hans farvekraft: Sammen med Wassily Kandinsky og August Macke grundlagde Franz Marc den legendariske "Blaue Reiter". Han banede vejen for en kunst, hvor farverne fik en symbolsk betydning langt ud over den naturalistiske repræsentation.
Fire af Franz Marcs mest berømte malerier er nu tilgængelige som malerikopier i enestående kvalitet. Det originale kunstværk blev overført direkte til kunstnerens lærred ved hjælp af Fine Art Giclée-processen for at få en strålende, autentisk reproduktion og spændt op på en ramme. Begrænset oplag på 1.000 eksemplarer hver. Med en bred ramme i massivt træ. Størrelse 28 x 36 cm (h/w) pr. stk. ars mundi Exclusive Edition.
"De store blå heste" (1911): Blå symboliserer maskulinitet, men også det højere åndelige, frihed og uendelighed. Hesten, som er Franz Marcs yndlingsmotiv, repræsenterer livet par excellence. Original: Walker Art Center, Minneapolis, USA.
"The White Cat" (Cat on a Yellow Pillow) (1912): For Franz Marc symboliserer hvid det ukendte, uendelige muligheder og det mystiske - katten og gul repræsenterer kvinder og femininitet. Original: Halle an der Saale, Staatliche Galerie Moritzburg.
"Køer gul-rød-grøn" (1912): Ligesom de gamle egyptere opfattede Marc gul som kvindelighedens farve, den "blide, rolige, sensuelle". Grøn som en symbiose af gul og blå skaber vækst og visdom.
"Rød hjort II" (1912): For Franz Marc betød rød kærlighed, varme og lidenskab - men samtidig uskyld og sårbarhed, som (også) symboliseres af rådyret. Original: Kochel am See, Franz Marc Museum, udlånt af Bayerische Staatsgemäldesammlungen.
Alle fire Franz Marc-billeder i et sæt.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-mailadresse: info@arsmundi.de
Individuelle dele af sættet
Om og Franz Marc
1880-1916
Franz Marcs unikke talent blev anerkendt og opmuntret på akademiet i München. På flere rejser til Paris mødte han for første gang van Goghs værker, som gjorde et stort indtryk på ham og hjalp ham med at udvikle et selvstændigt kunstnerisk sprog. Gennem vennen August Macke mødte han Wassily Kandinsky, Gabriele Münter og Alfred Kubin, med hvem han grundlagde den ekspressionistiske kunstnersammenslutning "Der Blaue Reiter" i 1911. Ved udbruddet af Første Verdenskrig blev Marc indkaldt til militærtjeneste og faldt to år senere i skyttegravskrigen nær Verdun.
Marc beskæftigede sig med naturalisme, art nouveau og fransk impressionisme, men søgte et nyt udtrykssprog for at kunne skildre "tingenes åndelige essens". Med en hidtil uset konsekvens banede han vejen for en kunst, hvor farverne fik en symbolsk betydning langt ud over naturalistisk repræsentation: "Hver farve skal tydeligt sige, hvem og hvad den er, og skal stå på en klar form," forklarede Marc. For ham er blå det åndeliges farve, rød er kærlighed, lidenskab og sårbarhed, gul er solen og femininitet.
Især dyr var i centrum for hans maleri, da de symboliserede originalitet og renhed for ham i modsætning til mennesker. Ligesom Kandinsky søgte han en fornyelse af det spirituelle i kunsten.
Den blå rytter (Blauer Reiter) var en gruppe tyske ekspressionistiske kunstnere, der blev grundlagt af Wassily Kandinsky og Franz Marc i München i 1911.
Navnet var oprindeligt titlen på et maleri af Kandinsky og samtidig titlen på den almanak, som Kandinsky og Franz Marc udgav.
Med begyndelsen af Første Verdenskrig blev Den Blå Rytter opløst.
Grafisk eller skulpturel udgave, der er initieret af ars mundi, og som kun er tilgængelig hos ars mundi eller hos en distributionspartner, der er licenseret af ars mundi.
Kunstnerisk bevægelse, der erstattede impressionismen i begyndelsen af det 20. århundrede.
Ekspressionisme er den tyske form for kunstrevolution inden for maleri, grafik og skulptur, som fandt sin forløber i Paul Cézannes, Vincent van Goghs og Paul Gauguins værker i slutningen af det 19. århundrede. Ekspressionisterne forsøgte at gå videre til maleriets grundlæggende elementer. Med levende, ubrudte farver i store områder og med vægt på linjen og den deraf følgende målrettede suggestive ekspressivitet kæmpede de mod den kunstneriske smag, der var etableret af borgerskabet.
De vigtigste repræsentanter for ekspressionismen var grundlæggerne af "Die Brücke" (Broen): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller og Franz Marc, August Macke, blandt andre.
Mestre i wienerekspressionismen er Egon Schiele og Oskar Kokoschka. Ernst Barlach er den mest berømte af skulptørerne.
Fauvismen er den franske form for ekspressionisme.
Giclée = afledt af det franske verbum gicler, der betyder "at sprøjte, sprøjte".
Giclée-metoden er en digital trykproces. Det er en højopløselig udskrift i stort format på en inkjetprinter med specielle forskellige farvede eller pigmentbaserede blæk (normalt seks til tolv). Farverne er lysægte, dvs. modstandsdygtige over for skadeligt UV-lys. De har en høj nuancerigdom, kontrast og mætning.
Giclée-processen er velegnet til ægte kunstlærred, håndlavet og akvarelpapir og til silke.