Billede "Don't" (2024) (Original / Unika), på båreramme
Billede "Don't" (2024) (Original / Unika), på båreramme
Kort info
originalt maleri | signeret | mixed media på linned | på båreramme | størrelse 100 x 150 cm (h/b)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Don't" (2024) (Original / Unika), på båreramme
Originalt maleri 2024, signeret i hånden. Blanding af akrylfarver, spraymaling, ægte pigmenter på linned, opspændt på båreramme. Størrelse 100 x 150 cm (h/b).
Om og TED
Kunstneren TED er født i München i 1985 og gik først på Cambridge Art and Science College og Gordonstoun School i Skotland, hvor han allerede fokuserede på kunst og design. Derefter fortsatte han med at studere begge fag på London Metropolitan University.
"Jeg laver pop art- og splash art-malerier, som er farverige og fulde af energi". Det er svært at beskrive TED's arbejde bedre end kunstneren selv. For det første er der værkerne på store lærreder, som bliver til levende, abstrakte farveeksplosioner ved hjælp af bevidst sprøjtet og hældt akrylmaling - helt bogstaveligt, da TED elsker at sprænge farvefyldte balloner på lærredet. Og så er der de værker, hvor kunstneren hylder amerikansk populærkultur og tegneserier. Begge grupper af værker forenes af en imponerende glæde ved farver og liv.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.