Tableau "Trois fleurs de coquelicot" (2023) (Original / Pièce unique), non encadré
Tableau "Trois fleurs de coquelicot" (2023) (Original / Pièce unique), non encadré
Brève info
original | signé | aquarelle sur papier fait main | non encadré | format 36 x 36 cm
Description détaillée
Tableau "Trois fleurs de coquelicot" (2023) (Original / Pièce unique), non encadré
Original 2023, signé à la main. Aquarelle sur papier fait main. Non encadré. Taille du motif/feuille 36 x 36 cm.
A propos Christine Kremkau
En tant que jardinière passionnée, Christine Kremkau (née en 1941 à Rathenow) sait ce que ressentent ses élèves. En tant que peintre, elle puise dans ce lien avec les plantes, choisit la plus lumineuse des techniques, la peinture humide sur humide, et montre ce bref moment biologique, tout rempli de délicatesse et de couleurs. Ses motifs de prédilection sont les fleurs et les paysages dans de multiples variations.
Les travaux de l'expressionniste Emil Nolde l'ont inspirée. Élève de l'aquarelliste anglais Matt Bruce, elle a mûri et enchaîné plusieurs séjours à l'étranger. De nombreuses expositions et publications font d'elle une expressionniste influente de notre époque.
Technique picturale utilisant de la peinture translucide à l’eau, qui se caractérise par sa transparence et qui fait ressortir des couches profondes ainsi que la base de la peinture.
Souvent la base n’est pas incluse. Cela contribue de façon significative à l’effet de l’œuvre. La peinture à l’aquarelle exige une connaissance de la couleur, puisque celle-ci sèche rapidement et donne peu de marge de modification.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.