Edvard Munch:
Tableau "Printemps (Amants au bord de la mer)" (1911-13) - extrait du "Cycle des Saisons", version encadrée dorée
Vue proportionnelle
Tableau "Printemps (Amants au bord de la mer)" (1911-13) - extrait du "Cycle des Saisons", version encadrée dorée
Edvard Munch:
Tableau "Printemps (Amants au bord de la mer)" (1911-13) - extrait du "Cycle des Saisons", version encadrée dorée

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ars mundi Exclusive Edition | reproduction sur papier | encadré | vitré | taille 37 x 44 cm (h/l)

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Variante de cadre
Tableau "Printemps (Amants au bord de la mer)" (1911-13) - extrait du "Cycle des Saisons", version encadrée dorée
Edvard Munch: Tableau "Printemps (Amants au bord de la me...

Description détaillée

Tableau "Printemps (Amants au bord de la mer)" (1911-13) - extrait du "Cycle des Saisons", version encadrée dorée

Le peintre norvégien Edvard Munch était passé maître dans l'art de transformer ses motifs en symboles d'états d'âme et de sentiments. Cela s'applique non seulement à ses œuvres les plus célèbres, telles que "Le Cri" ou "La Madone", mais aussi à ses peintures de paysages. Quatre de ses œuvres représentent les saisons. Celle-ci est consacrée au printemps.

Le printemps est considéré comme la saison des amoureux. Munch a donc peint un couple se blottissant l'un contre l'autre au bord d'un lac.
Original : 1911-13, huile sur toile, 70 x 90 cm, propriété privée.

Édition somptueusement imprimée sur du papier Gmund Tactile lourd de 250 g, fabriqué à la main. Encadré dans un cadre en bois massif doré de haute qualité, émaillé. Dimensions : 37 x 44 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.

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Porträt des Künstlers Edvard Munch

A propos Edvard Munch

1863-1944

Edvard Munch, peintre et dessinateur norvégien, a été l’un des précurseurs majeurs de l’expressionnisme. Ses œuvres tournent autour des grandes tragédies humaines, entre Eros et la mort. Munch se confrontait impitoyablement et avec insistance aux sentiments humains les plus profonds.

L’atmosphère oppressante du "Cri", son œuvre la plus célèbre, est emblématique de Munch, dont l’art traitait souvent des grandes questions existentielles, notamment de la peur, du désespoir, de la mélancolie, de la tristesse, de la mort, de l’amour et de la jalousie. Des références claires à sa biographie ressortent de ce sombre choix thématique: Il perdit jeune sa mère et sa sœur et combattit toute sa vie la dépression et une addiction à l’alcool. Munch réussit comme peu d’autres artistes, à exprimer ses états d’âme et à fixer sur la toile de façon saisissante des thèmes forts en émotions. Sa peinture était certes figurative, mais il faisait apparaître ses motifs de façon déformée et utilisait une technique de peinture très dynamique avec des couleurs puissantes. Un langage visuel innovant et sa façon de représenter de façon symbolique les états d’âme ont fait d’Edvard Munch le précurseur de l’expressionnisme et l’un des peintres les plus importants du 19ème et du 20ème siècle.

À l’été 2004, les deux tableaux les plus célèbres de Munch, "le Cri" et "Madonna", ont été, dans le vol d’œuvre d’art le plus spectaculaire de notre époque, volés du Munch-Museum à Oslo, puis retrouvés seulement en août 2006. "Le Cri" - l’œuvre expressionniste la plus connue au monde - a cependant été tellement endommagé qu’il n’a jusqu’à aujourd’hui jamais plus pu être exposé.

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