Tableau "Ciel jaune-violet" (Pièce unique)
Tableau "Ciel jaune-violet" (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | monogramme | aquarelle sur papier | encadré | taille 77.5 x 86 cm
Description détaillée
Tableau "Ciel jaune-violet" (Pièce unique)
Aquarelle sur papier. Monogrammé. Taille du motif/feuille 60 x 70 cm. Taille dans le cadre 77.5 x 86 cm comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Herbert Beck
À la suite d’une formation d’orfèvre, Herbert Beck (1920-2010) a étudié à l’école des arts appliqués à Leipzig. Il a vécu et travaillé en tant qu’artiste indépendant au bord du Tegernsee et dans la commune italienne de Laigueglia.
Son œuvre est marquée par la couleur : fasciné par les expressionnistes, Beck a développé au fil des décennies sa propre technique d’aquarelle, reconnaissable entre toutes, qui donne de la brillance à la couleur. Pour ses peintures, il diluait la peinture à l’huile avec de la térébenthine et obtenait ainsi des couleurs chatoyantes à l’effet de lasure. En 1984, il souffre d’une grave maladie, probablement causée par un empoisonnement à la térébenthine.
Après sa guérison, il délaisse le domaine de la peinture à l’huile pour s’adonner, les années qui suivirent, exclusivement à la peinture aquarelle. Il produit des travaux grands formats et denses, inhabituels pour cette technique.
Dernièrement, ses œuvres ont été présentées en 2018 lors de l’exposition « Herbert Beck rencontre Emil Nolde. Inspiration et transformation » (Herbert Beck trifft Emil Nolde. Inspiration und Umsetzung) au musée Olaf Gulbransson à Tegernsee.
Technique picturale utilisant de la peinture translucide à l’eau, qui se caractérise par sa transparence et qui fait ressortir des couches profondes ainsi que la base de la peinture.
Souvent la base n’est pas incluse. Cela contribue de façon significative à l’effet de l’œuvre. La peinture à l’aquarelle exige une connaissance de la couleur, puisque celle-ci sèche rapidement et donne peu de marge de modification.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.