Tableau "Apache Dance" (1938), encadré

Tableau "Apache Dance" (1938), encadré
Brève info
reproduction sur papier | encadrée | vitrée | taille 85 x 65 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Apache Dance" (1938), encadré
L'original : Huile sur toile. Kunsthalle Bremen - Association d'art de Brême.
Reproduction de haute qualité sur papier FocusArt Natural 200g. Taille du motif 59 x 52 cm, taille de la feuille 80 x 60 cm. © VG-Bildkunst, Bonn, 2017. Encadré dans un cadre sophistiqué en bois massif, émaillé. Taille 85 x 65 cm (h/l).
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de

A propos Max Beckmann
1884-1950
Dans l’environnement avant-gardiste de son temps, Max Beckmann, né à Leipzig en 1884, semble être un solitaire. Tandis que le début du modernisme en peinture menait progressivement à l’abstraction la plus complète, Beckmann s’inscrivait dans la tradition de l’histoire de l’art et s’inspirait consciemment de la peinture de la fin du XIXème siècle.
La mer est un motif récurrent, qu’il qualifia un jour dans une interview de « vieille amie ». Si, dans ses débuts, il la représente comme un espace de vie mystérieux d’expérience existentielle, elle se transforme au temps du nazisme en un motif de liberté, de départ et de fuite.
En 1910, Beckmann devient le plus jeune membre du comité de la Sécession berlinoise. Plus tard, son art est déclaré « dégénéré » par les nazis. Aujourd’hui, Beckmann est considéré comme un représentant majeur de l’expressionnisme allemand. Ses œuvres sont exposées dans de nombreux grands musées d’art moderne et atteignent des prix records lors de ventes aux enchères.
Mouvement artistique qui, au début du 20ème siècle, se substitua à l’impressionnisme.
L’expressionnisme est l’équivalent allemand de la révolution artistique dans la peinture, l’estampe et la sculpture qui, à la fin du 19ème siècle, trouva ses précurseurs dans les œuvres de Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin. Les expressionnistes tentèrent d’avancer vers les éléments originels de la peinture. Avec des couleurs vives et pures, l’accentuation des lignes et l’expressivité suggestive ainsi recherchée, ils luttèrent contre les goûts artistiques de la bourgeoisie établie.
Les représentants majeurs de l’expressionnisme étaient notamment les fondateurs du collectif d’artiste "die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, ainsi que Franz Marc et August Macke, entre autres.
Parmi les maîtres de l’expressionnisme viennois, on compte Egon Schiele et Oskar Kokoschka. Ernst Barlach est le plus célèbre parmi les sculpteurs de ce mouvement.
Le fauvisme est la forme française de l’expressionnisme.
Représentation de scènes typiques de la vie quotidienne en peinture. On distingue entre genre paysan, bourgeois ou courtois.
Le genre vécut son apogée et une forte diffusion dans la peinture hollandaise du 17ème siècle. Au 18ème siècle, la peinture courtoise-galante prit de l’ampleur en France, alors qu’elle était, en Allemagne, plutôt marquée par son caractère bourgeois.