Votre compte
Connexion
ou inscription
Aperçu Profil personnel Adresses Moyens de paiement Commandes Cartes de crédit
Liste d'envies
Panier
Retour à la page d'accueil
  • Nouveau
  • Contemporary
    • Retour
    • Contemporary
    • Tableaux
    • Sculptures
    • Home Accessories
    • Artistes
    • Tous les objets
    • Nouveaux arrivages
    Tableaux
    Sculptures
  • Artistes A-Z
  • Tableaux
    • Retour
    • Tableaux
    • Motifs
    • Techniques
    • Époques
    • Artistes
    • Pièces de haut calibre
    • Tous les tableaux
    • Nouveaux arrivages
    • Contemporary
    Originaux / Pièces uniques
    Max Pechstein
    Petits dimensions
    Choix du cadre possible
  • Sculptures
    • Retour
    • Sculptures
    • Genre
    • Matériaux
    • Époques
    • Artistes
    • Toutes les sculptures
    • Nouveaux arrivages
    • Contemporary
    Sculptures en bronze limitées
    Reproduction de type musée
    Originaux
    David Gerstein
  • Boutique de musée
    • Retour
    • Boutique de musée
    • Accessoires
    • Vaisselle
    • Intérieur
    • Objets de déco
    • Autres ...
    • Tous les objets
    • Nouveaux arrivages
    Cartes d'art
    Parapluie
    Tasses & Mugs
    Echarpes / Foulard en soie
  • Jardin
    • Retour
    • Jardin
    • Sculptures
    • Cabanes à oiseaux
    • Gargouilles & fontaines
    • Brasero
    • Autres accessoires de jardin
    • Tous les objets de jardin
    • Nouveaux arrivages
    Objets de jardin de 250,- à 500,- euros
    Objets de jardin en édition limitée
  • Bijoux
    • Retour
    • Bijoux
    • Catégories
    • Matériaux
    • Époques
    • Artistes
    • Tous les bijoux
    • Nouveaux arrivages
    Colliers
    Bracelets
    Écrins pour bijoux
    Montres
  • Recommandations
    • Retour
    • Recommandations
    • Vidéos
    • Éditions exclusives
    • Derniers exemplaires
    • Offres spéciales
    • Idées cadeaux
    • Autres ...
    Éditions du musée
    Vidéos
    Œuvres d'art de musées célèbres
    Des idées de cadeaux & cartes cadeau
  • Service
    • Retour
    • Service
    • Une maison pour l'Art
    • Promesse de qualité
    • Demander un catalogue
    • Contact
    • Emplois et carrières
    • Autres ...
    Demander un catalogue
    Une maison pour l’Art
  • Compte
  • Liste d'envies
  • Panier
ART DROP - 14 pièces uniques de Anne Samson à 460 € chacune - Il ne reste que [Countdown] - Cliquez ici !
ART DROP - 14 pièces uniques de Anne Samson à 460 € chacune - Il ne reste que [Countdown] - Cliquez ici !
Montre toutes les catégories Portraits Retour
  • Afficher Portraits
  1. Page d'accueil
  2. Tableaux
  3. Motifs
  4. Portraits
Claude Monet:
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré von Claude Monet
Vue proportionnelle
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré
Claude Monet:
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré

Brève info

limité, 499 exemplaires | certificat | reproduction, impression Giclée sur toile | sur châssis | encadré | taille 67 x 49 cm (h/m)

380,00 €

TVA incluse plus Livraison

Réf. produit IN-768676

Delai de livraison : Disponible immédiatement

Variante de cadre
Choisir un autre cadre
Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré
Claude Monet: Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré
  • Description détaillée
  • Avis des clients

    Note moyenne de 5 sur 5 étoiles

  • A propos Claude Monet
  • Plus d'œuvres de Claude Monet
  • Suivre Claude Monet
  • Questions à propos de l'article
  • Ajouter à la liste de souhaits Supprimer de la liste d'envies
  • Imprimer la page

Description détaillée

Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré

Ce tableau mondialement connu, exposé au musée d'Orsay à Paris, représente Suzanne Hoschedé, la fille de la seconde épouse de l'artiste. Avec cette œuvre, Monet se révèle un grand maître de la couleur et de la lumière - et un admirateur de la grâce féminine. Monet a réalisé cette œuvre en deux versions, orientée vers la gauche ou vers la droite.
L'original : 1886, huile sur toile, 131 x 88 cm, Musée d'Orsay, Paris. Giclée aux couleurs éclatantes sur toile d'artiste en coton et châssis, ornée d'un cadre de galerie en bois véritable. Limitée à 499 exemplaires avec certificat. Dimensions, cadre compris : 67 x 49 cm (h/l).

Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de

Configurateur du cadre

Cadre photo individuel

Image dans le cadre

Configurateur du cadre

Cadre photo individuel

Exemple de cadre
Exemple de cadre
Exemple de cadre
Exemple de cadre
Exemple de cadre
Exemple de cadre
Choisir un cadre

Evaluations client

Note moyenne de 5 sur 5 étoiles

(2)

Note moyenne de 5 sur 5 étoiles

Variante de cadre: encadré

Bin sehr zufrieden, auch Rahmen passt wunderbar, eine Bereicherung für unser Wohnzimmer

Note moyenne de 5 sur 5 étoiles

Variante de cadre: encadré

Zum Bild gilt zu erwähnen, dass es der Onlineabbildung exakt entspricht und die Kaufentscheidung leicht fällt. Gut, die Lieferzeit war nicht so schnell, wie man es sich vielleicht wünscht, aber man kauft ja hier nicht irgend einen alltäglichen Artikel. Die Vorfreude kam damit nicht zu kurz. Was uns dann extrem positiv überrascht hat, war die professionelle Verpackung. Einfach perfekt. Und dann ging es ans aufhängen. Hierfür war einmal eine Öse, aber auch eine Seil/Schnur angebracht. Egal welche Variante man bevorzugt. Gerade hängend oder oben nach vorne geneigt. Auch hier wurde ordentliche Arbeit erbracht. Das war sicher nicht der letzte Einkauf!! Vielen Dank, ars mundi.!!

Porträt des Künstlers Claude Monet

A propos Claude Monet

1840-1926

L’art de Monet incarne l’essence même de l’impressionnisme. Au cours de sa longue vie de peintre, il fût inlassablement à la recherche de possibilités pour représenter la fluidité de la lumière et des couleurs à travers les différentes variations atmosphériques et les temps de la journée.

Né à Paris, il grandit sur la côte normande, au Havre, où son père tenait une petite épicerie coloniale. Il fit ses premiers essais artistiques dans le domaine de la caricature pour finalement se tourner plus tard vers la peinture sur le motif. Des tons clairs et pastels apparurent ainsi sur ses toiles. Alors que ses peintures sont constamment rejetées par le Salon de Paris, Monet et ses amis, Auguste Renoir et Alfred Sisley, ne sont pas découragés pour autant. Lors de leurs excursions à Fontainebleau, ils créaient de superbes peintures tout en délaissant toujours plus la rigueur académique.

Monet et sa compagne Camille, enceinte, furent bientôt confrontés à une situation financière très précaire. Pendant la guerre entre la France et l’Allemagne, Monet et sa jeune famille s’enfuirent à Londres. Puis à la fin de la guerre, ils s’installèrent à Argenteuil. Situé au bord de la Seine en dehors de Paris, ce petit lieu pittoresque devint rapidement l’attraction de nombreux peintres impressionnistes: Édouard Manet, Gustave Caillebotte, mais également Camille Pissarro, Auguste Renoir et Alfred Sisley s’y retrouvaient pour fixer leurs impressions toute fraiches sur la toile. Dans une première exposition indépendante du groupe, une peinture de Monet, "Impression. Soleil levant" prêta son nom au courant artistique.

Après le décès de Camille, Monet emménagea avec sa seconde femme Alice à Giverny. C’est là qu’il pût réaliser le rêve de sa vie: aménager lui-même son propre jardin. Avec ses ponts japonais et mares parsemées de nymphéas, le jardin fleurissant inspira Monet de nombreux tableaux toujours plus grands, où l’incessante variabilité du monde floral dépeignait l’harmonie renversante et décorative de la nature.

La propriété - léguée par le fils de Monet en 1966 à l’académie des Beaux-Arts et à partir de 1980 à la fondation Claude Monet - fût pour lui une source inépuisable d’inspiration. Aujourd’hui, le jardin de Giverny est devenu la destination phare de nombreux amateurs d’arts: qui le visite est immédiatement transporté dans le monde pictural de l’artiste. Au printemps, tout y est baigné dans l’éclat des couleurs somptueuses. À la vue des mares de nymphéas, maintes fois peintes par Monet, on est surpris par la justesse avec laquelle, pris d’un entêtement artistique, il captura ce décor. "Je dois avoir des fleurs, toujours, toujours. Mon cœur est à Giverny, toujours, toujours … Quitter Giverny m’ennuierait beaucoup, certain de ne jamais retrouver une pareille installation ni un si beau pays," telle était la conviction de Monet. D’ailleurs, plus jamais il ne dût s’en séparer. Monet mourût le 5 décembre 1926 à Giverny, si cher à ses yeux.

Monet était considéré comme l’inventeur de rêves colorés allant au-delà du visible. Il était pourtant bien plus, cherchant toujours à réaliser son idée d’une peinture à ciel ouvert - en plein air. Pour sa peinture, l’important n’était pas ce qu’il voyait, mais bien la façon dont il le voyait.

  • Lire plus Réduire

La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.

Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.

L’impressionnisme, courant artistique de la peinture française apparu vers 1870, tient son nom du tableau de Claude Monet ‘Impression, Soleil levant’. Après le rejet initial que cette peinture reçut, elle fit une avancée triomphante.

Des peintres tels que Claude Monet, Edgar Degas, Édouard Manet et Auguste Renoir, entre autres, créèrent des motifs de la vie quotidienne, des scènes urbaines et pittoresques capturées dans une lumière claire et naturelle.

L’impressionnisme est à percevoir comme une réaction à la peinture de l’académisme : on ne cherche pas à mettre en avant le contenu à travers une constellation figurative structurée par des règles strictes, mais plutôt à mettre en valeur l’objet, la manière qu’il a d’apparaître à un moment donné, souvent fortuit. La réalité est perçue dans toute sa diversité de couleurs dans un éclairage naturel. La peinture sur le motif se substitue à la peinture en atelier.

Le nouveau maniement de la couleur s’accompagne d’un éclaircissement de la palette et de la disparition des contours fermes. Les couleurs ne sont plus mélangées à plusieurs reprises sur la palette, mais sont disposées directement sur la toile les unes à côté des autres, de telle manière que l’impression finale n’apparaisse que dans les yeux de l’observateur, prenant un certain recul. Dans le pointillisme (avec des peintres tels que Georges Seurat ou Paul Signac), ce principe a été poussé à l’extrême.

En dehors de la France, on retrouve l’impressionnisme dans les œuvres de peintres tels que Max Slevogt, Max Liebermann ou Lovis Corinth en Allemagne, ou bien James A. M. Whistler aux États-Unis.

Dans la sculpture, l’impressionnisme ne s’exprima qu’occasionnellement. Dans les œuvres de Auguste Rodin, considéré comme son représentant majeur, se montre l’évaporation des surfaces, à travers laquelle le jeu de lumière et d’ombres est assimilé au message artistique. Degas et Renoir créèrent également des sculptures.

Ne manquez plus jamais rien!

Recevez notre newsletter gratuites pour des informations sur les nouveautés et promotions

Services
  • Une Maison pour l'Art
  • Promesse de qualité
  • Demander un catalogue
  • Délais de livraison/ frais de port/ moyens de paiement
  • Retourenlabel
  • Loi sur les piles
Paiement sécurisé
VISA
MasterCard
American Express
Facture
Dankort
iDEAL
PayPal
Livraison fiable
dhl
gls
Services client

Service de commande 24h
+49 511 34843-22

  • Envoyer un e-mail
  • Questions fréquentes

Trusted Shops Guaranteebevh / Boutique en ligne approuvée par l'EHI

    Mentions légales | CGV | Protection des données

Tous les prix TVA inclus plus frais de livraison

Suivez-nous sur
Configurateur du cadre
Cet objet en rapport de taille de 1,70m

67 x 49 cm

67 x 49 cm

Vue en intérieur
Calculateur de devises
Prix en EUR
€380.00
Taux de change:
Statut :
Le service est actuellement indisponible.
Vue en intérieur
Sélectionner vos paramètres de cookies
Afin d'offrir la meilleure expérience utilisateur possible et en toute sécurité, nous utilisons différents services qui utilisent des cookies et des technologies similaires. Certains services sont nécessaires au bon fonctionnement du site, d'autres sont utilisés pour analyser et améliorer l'expérience de l'utilisateur et sont utilisés par nous et par des partenaires externes agréés pour vous proposer des contenus publicitaires pertinents.
product
IN-768676 Tableau "Femme à l'ombrelle" (1886), encadré https://www.arsmundi.de/fr/tableau-femme-a-l-ombrelle-1886-encadre-768676/ https://www.arsmundi.de/thumbnails/6c/57/4d/1636711954/768676_1_320x320.jpg InStock 380 EUR 768676 00000000000000000000000999823284 encadré Giclée bleu Porträts Bilder 19. Jh./um 1900 Portraits 19. Jh./um 1900 Porträts Giclée 19e Siècle - Impressionnisme, 19e Siècle / Vers 1900 Tableaux Porträts Bilder Monet, Claude Giclée {"extensions":[],"displayParent":null,"mainVariantId":"00000000000000000000000999823284","configuratorGroupConfig":null,"displayCheapestVariant":null,"displayMainVariant":null} Claude Monet 0 0 1 0 blau kunstdruck|kunstdrucke|dame mit schirm Monet, Claude 0 0 1 0 0 1 1 1 2015-02-25 00:00:00 500 500 500 0 IN-768676 1 /Kategoriebaum - artes /Kategoriebaum - artes/Tableaux /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Motifs /Tableaux /Tableaux/Tous les tableaux /Kategoriebaum - ars designio /Kategoriebaum - ars designio/LP /Kategoriebaum - ars designio/LP/Sofort lieferbare Objekte /Kategoriebaum - ars mundi /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux /Kategoriebaum - ars designio/Kunstwerke /Kategoriebaum - ars designio/Kunstwerke/Bilder /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Chefs-d'œuvre de l'art /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Œuvres d'art de musées célèbres /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Œuvres d'art de musées célèbres/Musée d'Orsay, Paris /Kategoriebaum - ars mundi/Artistes A-Z /Kategoriebaum - ars mundi/Artistes A-Z/Detailseite (Produktlisting) /Tableaux/Époques /Tableaux/Époques/Impressionnisme /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Recommandations /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Recommandations/Prêt à être expédié /Tableaux/Motifs /Tableaux/Motifs/Portraits /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Techniques /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Techniques/Giclée /Tableaux/Techniques /Tableaux/Techniques/Giclée /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Idées cadeaux /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Idées cadeaux/Disponible dès maintenant /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Techniques /Recommandations /Recommandations/Idées cadeaux /Recommandations/Idées cadeaux/Disponible dès maintenant /Kategoriebaum - ars designio/intern /Kategoriebaum - ars mundi/KP /Kategoriebaum - ars mundi/KP/Hessische Niedersächsische Allgemeine /Kategoriebaum - ars mundi/KP/Kurier.at /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Époques /Kategoriebaum - artes/Tableaux/Motifs /Portraits /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Motifs /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Techniques/Giclée /Artistes A-Z /Artistes A-Z/Detailseite (Produktlisting) /Kategoriebaum - ars mundi/LP /Recommandations/Œuvres d'art de musées célèbres /Recommandations/Œuvres d'art de musées célèbres/Musée d'Orsay, Paris /Recommandations/Idées cadeaux/Entre 200€ à 500€ /Kategoriebaum - artes/Tableaux/jusqu'à 5.000 € /Recommandations/Chefs-d'œuvre de l'art /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Tous les tableaux /Kategoriebaum - artes/Intern /Kategoriebaum - artes/Intern/Dave /Kategoriebaum - ars mundi/LP/Artistes français /Kategoriebaum - ars mundi/KP/shz Medienhaus / Schleswig Holsteiner Zeitung /Kategoriebaum - ars mundi/KP/Braunschweiger Zeitungsverlag /Kategoriebaum - ars mundi/intern /Kategoriebaum - ars mundi/KP/Focus Select /Kategoriebaum - artes/Intern/Produkte /Kategoriebaum - ars mundi/LP/Objets disponible dès maintenant /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Motifs/Portraits /Kategoriebaum - ars mundi/Tableaux/Époques/Impressionnisme /Kategoriebaum - ars designio/intern/Produkte /Kategoriebaum - artes/Tableaux/jusqu'à 1.000 € /Kategoriebaum - artes/Tableaux/ Tous les tableaux /Kategoriebaum - ars mundi/KP/Leipziger Volkszeitung /Kategoriebaum - ars mundi/Recommandations/Idées cadeaux/Entre 200€ à 500€ /Kategoriebaum - ars mundi/intern/Produkte /Kategoriebaum - ars mundi/LP/Alle Objekte /tableaux /recommandations/chefs-d-oeuvre-de-l-art /recommandations/oeuvres-d-art-de-musees-celebres/musee-d-orsay-paris /artistes-a-z/detailseite-produktlisting /recommandations/oeuvres-d-art-de-musees-celebres /recommandations/idees-cadeaux/disponible-des-maintenant /tableaux/techniques /kp/hessische-niedersaechsische-allgemeine /kp/kurier.at /tableaux/epoques /tableaux/motifs /tableaux/techniques/giclee /tableaux/tous-les-tableaux /lp/artistes-francais /kp/shz-medienhaus-schleswig-holsteiner-zeitung /kp/braunschweiger-zeitungsverlag /recommandations/idees-cadeaux /kp/focus-select /recommandations /lp/objets-disponible-des-maintenant /tableaux/motifs/portraits /tableaux/epoques/impressionnisme /artistes /kp/leipziger-volkszeitung /recommandations/idees-cadeaux/entre-200-a-500 0796dd7a017942498ef60c514d9651f4 09628451d9b94d208e1ce40c3b80e846 0afdabea20344bc7998275735da6020d 110002d4ac55449bb1be0348d71f2396 12794adec12346bab07bad0cf783d371 12e8e268b3b2456b8d52a5669b8492c5 1588edc6d1c4417693bb9de917a1c3a7 185b411b7151469a981b743b38d39c03 18d5c6f5d1324b3eb837f3dbbe45c3c7 1a1ee4269ab24e5c9242c0b0c1545e77 1f041a79f2b6403b8eae5a6987432c47 265d3bcf9dc94e578ff402649d334347 2a5e82f4ddb54fab9dc3f37aab11ef65 2daaa6df9f76403e91868332c853bd70 3b7e6d1dc517406a82c0c0171d5aa725 3c3a7d9333084b5486d8d027ae331378 3d827f4255cb437ebb1c730e93118388 40aa17d90d294482839b164bf0a93a02 4737ba56614a425ca90903d0582041b2 4e28fc91f8014621afb2815c2aa3547f 574e2494b29345b6ac83821896e68dd8 598e639416ab4fc6a6b4e07f90c59e72 5e3797e194a04da2a32b48317c79450b 5e47c7fb4ff847a0bb4bfb031b64f2ea 5ee7d22ed1da476fa00425f0550481fd 5f1dff5b544b44d6a43ebf053561ead8 5f3f35fcc6e34d33b5f79eaccfe7bb27 6316309f502147a288172856026d5fc8 6348b526c7b946cbac3a6bf68dd53a66 6390ebd901da40b482dd09be1648d745 6934e22dea7e434f868aeb221d09dfa3 6b281e376a1b4782871412214bc08987 6b559e0bb5324099bc41663fdbcc80e5 6c6be1f4f4444995b6ecb70dacbb7e4d 6da03f11b95048dcab6ab9acc116a113 717a46aaf909498b9b123a0b80f8128e 74da603fd94e40b39167eaa8bc2eb858 85e289dc98b0428ba4af6cd95ec90aab 88dfe7ddac2a4a439c55836deca17f86 895c6c7b55954ae3a8609ea4b21584aa 8a539ea6d37b49baa546bfc6ad3fef95 8c94174ae06c44219b6c2134d0eb3401 8defb7ee6e444ec7906820111959ab83 8fddecb42ccc40b0848e90f2f5392338 90cc6152b70b48b1bec2f5f69d0d61ae 96ed9bdfc8f2485c87a9dd1db8deb05b 983bd433d5ed47a88825d6f413456cae 98e09f16c45f41849115ffce0106b554 9c1cbd6ad7bd470d9770db0c496c7a56 9c8755b49a954aa383e4ca8459465a98 9de8a6a1d4514260b23e071cf997d9e6 a02a85c8e9f44c629b1d09f0489d7785 a3541df2695a4e7585c07ecddf3e19fe b6d0490f8a9b4a57831647ea368b66b4 b83c104b43b24bd7b155684d5b7b0746 b9c8c829dac24c79baf6cc06347fa56b c4b542f74d604f9dac80283bde0a1146 c591c83d60404ceda15db603faebcf2d c802b077e85e4795b496d6520d4bc132 ccd11422b9cc4ab7b0a279825c3b0283 db6148ea99ca4fa0b1aa92397c1c4711 e2689a0aafe143a9bf5b9633f0fbe7fd e374df10238e438793580fde25dbb9b1 ea08a80062b0492cb5f0d9bbecd51456 ed10bf9efea84ba8ba76d3c6e437c648 f17d6493f0f744ecb31b3a2d1a96eef6 f23dd956dec14d259ebca26095591f5d fb6206a5c74640aa9366515e3444906a fb89ca270db74440b1ca873b20879c81 fda632c426c24bf8aebfb826dc028741 a02a85c8e9f44c629b1d09f0489d7785 e374df10238e438793580fde25dbb9b1 598e639416ab4fc6a6b4e07f90c59e72 85e289dc98b0428ba4af6cd95ec90aab ea08a80062b0492cb5f0d9bbecd51456 c802b077e85e4795b496d6520d4bc132 fda632c426c24bf8aebfb826dc028741 6b281e376a1b4782871412214bc08987 9c1cbd6ad7bd470d9770db0c496c7a56 1f041a79f2b6403b8eae5a6987432c47 db6148ea99ca4fa0b1aa92397c1c4711 3c3a7d9333084b5486d8d027ae331378 265d3bcf9dc94e578ff402649d334347 6934e22dea7e434f868aeb221d09dfa3 5e3797e194a04da2a32b48317c79450b 5f1dff5b544b44d6a43ebf053561ead8 983bd433d5ed47a88825d6f413456cae 110002d4ac55449bb1be0348d71f2396 895c6c7b55954ae3a8609ea4b21584aa 9de8a6a1d4514260b23e071cf997d9e6 f23dd956dec14d259ebca26095591f5d 0796dd7a017942498ef60c514d9651f4 40aa17d90d294482839b164bf0a93a02 9c8755b49a954aa383e4ca8459465a98 fb6206a5c74640aa9366515e3444906a 8defb7ee6e444ec7906820111959ab83 6b559e0bb5324099bc41663fdbcc80e5 6316309f502147a288172856026d5fc8 5ee7d22ed1da476fa00425f0550481fd 4e28fc91f8014621afb2815c2aa3547f 96ed9bdfc8f2485c87a9dd1db8deb05b Claude Monet Ce tableau mondialement connu, exposé au musée d'Orsay à Paris, représente Suzanne Hoschedé, la fille de la seconde épouse de l'artiste. Avec cette œuvre, Monet se révèle un grand maître de la couleur et de la lumière - et un admirateur de la grâce féminine. Monet a réalisé cette œuvre en deux versions, orientée vers la gauche ou vers la droite. <br />L'original : 1886, huile sur toile, 131 x 88 cm, Musée d'Orsay, Paris. Giclée aux couleurs éclatantes sur toile d'artiste en coton et châssis, ornée d'un cadre de galerie en bois véritable. Limitée à 499 exemplaires avec certificat. Dimensions, cadre compris : 67 x 49 cm (h/l). 380 limité, 499 exemplaires | certificat | reproduction, impression Giclée sur toile | sur châssis | encadré | taille 67 x 49 cm (h/m) 5 2 https://www.arsmundi.de/media/cb/c4/e0/1676973298/768676_2.jpg?ts=1676973298