Tableau "Mer Baltique / Ærø / Coucher de soleil" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis
Tableau "Mer Baltique / Ærø / Coucher de soleil" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis
Brève info
peinture originale | signée | huile sur toile | sur châssis | taille 80 x 100 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Mer Baltique / Ærø / Coucher de soleil" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis
Créée en studio à partir d'une note photographique, cette image d'Ute Meyer capture la joie des couchers de soleil sur l'île danoise d'Ærø, dans la mer Baltique. Le soleil à demi couché projette sa lumière sur la mer, passant du jaune clair à l'orange. Les pierres dans l'eau et sur la plage sont mises en évidence par la lumière. Une formation terrestre lointaine peut être reconnue sur la ligne d'horizon claire à gauche, tandis que le ciel passe d'un rouge-orange vif à un bleu plus doux. La lumière du soir est capturée de manière impressionniste. Peinture originale 2023, signée à la main. Huile sur toile, tendue sur châssis. Dimensions : 80 x 100 cm (h/l).
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Ute Meyer
Ute Meyer (née en 1957 à Oldenburg, Allemagne) a grandi à Husum, sur la côte ouest de l'Allemagne. Depuis les années 1990, son atelier se trouve à Flensburg, sur la côte est. Dans les années 1980, elle a obtenu un diplôme d'éducation artistique. Depuis le début des années 2000, l'artiste a présenté son travail au niveau national et international dans le cadre d'expositions, de foires et de galeries. Ses tableaux se retrouvent chez des collectionneurs en Allemagne et à l'étranger.
« L'un de mes centres d'intérêt est la peinture en plein air. Je travaille dans mon propre jardin ou au bord de la mer Baltique danoise. Au fil des ans, j'ai développé une méthode de travail en plein air qui me permet de terminer des toiles de grand format en une seule séance tout en capturant l'humeur du jour. Les conditions météorologiques et lumineuses, qui changent constamment, influencent, retardent ou accélèrent mon processus de peinture et ma composition. Cette façon de peindre consiste à capturer l'impression immédiate, l'humeur ou l'atmosphère de la scène d'une manière fraîche et intuitive, un peu comme un musicien lit un morceau de musique à partir de la partition ».
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.