Tableau "QUASAR-ZETT", encadré
Tableau "QUASAR-ZETT", encadré
Brève info
Reproduction - contrecollée en haute brillance - encadrée - vitrée - format 48 x 48 cm
Délai de livraison: env. 2 semaines
Description détaillée
Tableau "QUASAR-ZETT", encadré
Portefeuille original de films brillants "Progression" des années 70. Film très brillant qui a été laminé pour faire ressortir l'éclat des couleurs. Format de la feuille 40 x 40 cm. Encadré dans un cadre en bois massif laqué noir, émaillé. Format 48 x 48 cm.
A propos Victor Vasarely
1906-1997 - Fondateur et principal représentant de l'Op-Art
Avec ses jeux de couleurs et de formes de la représentation optique de l'espace, Victor Vasarely, né en Hongrie, a dominé la scène artistique des années 70 et 80.
Victor Vasarely a créé un tout nouveau courant artistique, l'Op-Art (art optique), grâce à des suggestions spatiales raffinées et au jeu des formes géométriques. Il associait de manière unique la forme et la couleur pour créer des effets visuels puissants et toujours étonnants.
Vasarely a reçu une formation artistique à l'école d'art "Mühely" de Budapest (en français "atelier"). Cette école enseignait surtout les idées du Bauhaus. Il était donc logique que Vasarely, après s'être installé à Paris à partir de 1930, travaille d'abord comme graphiste, l'idée de base du Bauhaus étant l'intégration de l'art dans la vie quotidienne.
Partant de l'enseignement des maîtres du Bauhaus, Klee et Kandinsky, Vasarely s'est intéressé de près au langage des formes géométriques. À partir de 1947, il développe une abstraction géométrique autonome dont les variations conduisent à des modèles d'images optiques avec des effets cinétiques. L'artiste dispose des formes géométriques en couleurs vives de manière à donner à l'œil l'impression d'un mouvement.
La manière raffinée de Vasarely de suggérer l'espace, son jeu avec les carrés, les losanges, les ellipses, les trapèzes et les effets de bandes reposaient sur l'idée de ne pas considérer la forme et la couleur séparément, mais comme un tout, une "unité plastique". Il a découvert que des compositions abstraites calmes pouvaient être traduites en motifs vibrants et chatoyants si l'on répétait plusieurs fois les différents éléments géométriques en les faisant pivoter ou en les réfléchissant de quelques degrés à chaque fois. Un degré élevé d'uniformité caractérise ces œuvres, tout comme un effet optique brillant.
Vasarely est ainsi considéré comme l'un des fondateurs et principaux protagonistes de l'Op-Art. À cette époque, Vasarely a déjà laissé derrière lui son métier de graphiste et vit entièrement de son art. Des participations régulières à la documenta suivent, ainsi que plusieurs expositions de musées entièrement consacrées à l'œuvre de Vasarely.
Aujourd'hui, Vasarely est considéré comme un artiste dont l'art a considérablement influencé notre façon de voir. Ses créations sont extrêmement populaires et ont été utilisées dans les domaines les plus divers, de l'architecture au design de tissus. L'une de ses œuvres les plus connues se retrouve encore aujourd'hui presque quotidiennement dans notre vie de tous les jours : le logo en forme de losange créé en 1972 pour la marque automobile Renault.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Art optique.
Peinture qui met en exergue les effets optiques produits à partir d’un programme. Cet art est basé sur des motifs géométriques et des séquences de couleurs qui produisent dans l’œil humain des effets de mouvements cinétiques et de papillotement.
L’un des maîtres de l’Op art les plus célèbres est le peintre Victor Vasarely décédé en 1997.