Ensemble de sculptures "Mainzelmännchen", version bronze
Ensemble de sculptures "Mainzelmännchen", version bronze
Brève info
ars mundi Edition exclusive | limitée, 499 exemplaires | numérotés | signés | certificat | bronze | patiné multicolore | dimensions approx. 13 x 15 x 11 cm (l/h/p) | poids approx. 2,3 kg par pièce
Description détaillée
Ensemble de sculptures "Mainzelmännchen", version bronze
Première mondiale : Mainzelmännchen - Édition exclusive chez ars mundi à l'occasion du 50e anniversaire de la scène en 2013 Les vraies stars de la télévision ne portent ni cravate noire ni robe de soirée, mais des chapeaux pointus. Et elles se remémorent une carrière de près de 50 ans. Une raison suffisante pour ériger un petit monument aux Mainzelmännchen - en bronze précieux et en pierre moulée.
Les Mainzelmännchen sont des personnages cultes en Allemagne. Ils font partie de notre quotidien depuis le 2 avril 1963, et beaucoup d'entre nous ont déjà chéri Anton, Berti, Conni, Det, Edi et Fritzchen lorsqu'ils étaient enfants. Après près de 50 ans de carrière télévisuelle et plus de 40 000 courts-métrages, trois Mainzelmännchen sont aujourd'hui disponibles pour la première fois en bronze et en pierre moulée. Ils ont été sculptés par leur père spirituel, le graphiste et scénographe Wolf Gerlach, et édités par lui et la chaîne de télévision publique ZDF dans une série strictement limitée, exclusivement pour ars mundi.
Gerlach a créé les petites stars de la télévision en dessins animés avec des crayons, et de la même manière, leur réalisation sculpturale était également du plus haut niveau artisanal. La fonderie d'art que nous avons choisie garantit le plus grand soin dans la coulée, la finition, le meulage et le ciselage à la main de la pièce brute jusqu'à la patine. La patine multicolore, en particulier, est un défi particulier. En effet, tout comme chaque Mainzelmännchen a son propre nom et son propre caractère, il est également reconnaissable à son habillement. Par exemple, pour habiller Anton de sa chemise rouge et de son pantalon bleu typiques, un processus de patinage extraordinairement élaboré est nécessaire. Les couleurs doivent être appliquées dans un ordre parfaitement coordonné et à des températures différentes. Cela demande de nombreuses années de savoir-faire et d'intuition de la part de l'artisan.
Le résultat est une petite œuvre d'art, comme il sied aux Mainzelmännchen. La signature de Wolf Gerlach - chaque exemplaire porte sa signature - confirme qu'ils n'ont rien à envier, sur le plan artistique, à leurs célèbres modèles dessinés.
Trois "Mainzelmännchen" : "Berti", "Anton" et "Conni", édition en bronze coulé : l'édition limitée de 499 exemplaires en bronze patiné multicolore est coulée de manière très artisanale selon le procédé traditionnel de la cire perdue. Chaque exemplaire est fabriqué exclusivement pour ars mundi, porte la signature de Gerlach et est numéroté individuellement. Certificat numéroté à la main. Dimensions : environ 13 x 15 x 11 cm (l/h/p). Chaque exemplaire pèse environ 2,3 kg. Ensemble du trio complet avec numérotation unifiée.
Pièces de l'ensemble
A propos Wolf Gerlach
1928-2012 - artiste aux multiples facettes, inventeur des Mainzelmännchen, personnages de dessin animé devenus les mascottes de la ZDF, deuxième chaine de télévision fédérale allemande.
Né en 1928 en Poméranie, Wolf Theodor Gerlach a passé sa jeunesse sur l’île de Langeoog, dans la mer du Nord. La technique et le décor des arts de la scène semblent avoir éveillé l’intérêt du jeune homme. Après une formation d’architecte de cinéma et de créateur de décors et de costumes, il fait sa première expérience professionnelle à Oldenburg, puis à Braunschweig et à Wiesbaden. Au début des années 60, Gerlach se consacre à la création de films publicitaires, avant d’inventer, à l’occasion de la lancée sur les ondes de la ZDF en 1963, les mascottes de la chaine, les Mainzelmännchen.
Mécontent de toutes les tentatives des comédiens de doublage engagés pour donner à ses personnages la voix qui leur convient, Gerlach se chargea lui-même du doublage au cours des premières années. Et de la même manière que la voix et l’élocution de l’acteur Hans Paetsch, connu en Allemagne sur les disques de contes de fées, ont enchanté des générations d’enfants et de parents depuis les années 60, Gerlach s’est fait connaître des téléspectateurs avec son fameux « Gud’n Aaaamd », un « Guten Abend » (bonsoir) dialectalisé. Ses petits bonshommes malicieux, insolents et impertinents continueront de nous accompagner.
Wolf Gerlach est décédé en novembre 2012 à l’âge de 84 ans.
Alliage de cuivre avec d’autres métaux (surtout avec de l’étain) utilisé depuis l’Antiquité. Métal résistant sur des millénaires, idéal pour la fonte d’œuvres d’art de grande valeur.
Dans la fonte de bronze, l’artiste utilise généralement le procédé à la cire perdue, vieux de plus de 5000 ans. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
D’abord, l’artiste forme le modèle de sa sculpture. Celui-ci est, par la suite, encastré dans une masse liquide de silicone et de caoutchouc. Lorsque le matériau s’est durci, on retire le modèle en découpant autour. On coule de la cire liquide dans le moule négatif ainsi obtenu. Après refroidissement, le sculpture en cire est retirée du moule, pourvu de canaux de fonte, pour être ensuite plongé dans une solution de céramique. Cette solution est alors durcie dans un fourneau, alors que la cire s’écoule (moule perdu).
On se trouve ainsi en possession du moule négatif dans lequel du bronze fondu à 1400°C peut être coulé. Après le refroidissement du bronze, la coque en céramique est brisée et la sculpture ressort.
Ensuite, les canaux de fonte sont retirés, et la surface est polie, patinée et numérotée par l’artiste ou par un spécialiste suivant ses instructions. Ainsi, chaque fonte est un original.
Dans le cas de fonte de bronze de moins grande valeur, on utilisera plutôt le procédé de la fonte au sable, qui n’équivaut pas la qualité et la reconstitution de la surface atteintes par le complexe procédé à la cire perdue.
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
Terme qui désigne un objet d’art (sculpture, installation), fabriqué selon le souhait de l’artiste en plusieurs exemplaires, dont l’édition est limitée et numérotée.
Le principe de multiple permet à l’art de se "démocratiser", en rendant l’œuvre abordable et accessible pour un plus grand nombre de personnes.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.