Afbeelding "Flower Dance" (Origineel / Uniek stuk), ingelijst Nieuw
Afbeelding "Flower Dance" (Origineel / Uniek stuk), ingelijst Nieuw
Korte info
origineel | gesigneerd | pastelkrijt op handgeschept papier | ingelijst | passe-partout | geglazuurd | formaat 63,5 x 65 cm (h/w)
Gedetailleerde beschrijving
Afbeelding "Flower Dance" (Origineel / Uniek stuk), ingelijst
Origineel, gesigneerd. Pastelkrijt op handgeschept papier. Motiefmaat/bladmaat 48,5 x 50 cm (h/w). Ingelijst in zilverkleurige massief houten lijst met afgeschuind passe-partout, geglazuurd. Afmeting 63,5 x 65 cm (h/w).
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de
Over Kani Alavi
Kani Alavi (*1955) leidt ons door kleurrijke landschappen waarin hij zijn verbeelding en vreugde voor kleur mengt met wat hij met zijn ogen ziet. Zijn speciale schildertechniek hult zijn bloemen in een geurige sluier, delicaat en toch zo kleurrijk. Het verlangen naar meer harmonie, vriendschap en liefde wordt vermengd met zomerse gevoelens.
Alavi woonde tot zijn 25e in het noorden van Perzië. Hij kwam in 1980 naar Berlijn, studeerde vrije schilderkunst aan de HdK Berlin en werd een meesterstudent van professor Klaus Fußmann. In 1996 richtte hij de organisatie “East Side Gallery” op voor het behoud van de Berlijnse Muur, geschilderd door kunstenaars van over de hele wereld. Door zijn tentoonstellingen in Duitsland, Rusland, Zuid-Korea en tal van andere landen heeft Kani Alavi internationale erkenning gekregen.
In 2011 werd Kani Alavi geëerd met de Medaille van Verdienste van de Orde van Verdienste van de Bondsrepubliek Duitsland voor zijn grote inzet voor de creatie, het behoud en de wederopbouw van 's werelds grootste openluchtgalerie (East Side Gallery Berlin). De sloop van een deel van de muurschildering begon in 2013. Eind maart kondigde Alavi aan dat hij zijn onderscheiding zou teruggeven aan de Bondspresident uit protest tegen de verdere sloop van de East Side Gallery.
Een uniek of origineel kunstwerk dat persoonlijk door de kunstenaar is gemaakt: een olieverfschilderij, aquarel, tekening, beeldhouwwerk, enz.
Naast de klassieke unica bestaan er ook de zogenaamde "seriële unica". Deze worden per serie uitgevoerd met hetzelfde motief en in dezelfde kleur en techniek door de hand van de kunstenaar. Seriële unica vinden hun oorsprong in de "seriële kunst", een genre van de moderne kunst dat een esthetisch effect wil creëren door middel van series, herhalingen en variaties van hetzelfde voorwerp, thema of systeem van constante en variabele elementen of principes.
Het historische uitgangspunt is het werk "Les Meules" van Claude Monet (1890/1891), waarin voor het eerst een serie werd gecreëerd die verdergaat dan een gewone groep werken. Kunstenaars die seriële kunst hebben gemaakt zijn onder anderen Claude Monet, Piet Mondriaan en vooral Gerhard Richter.