Beeld "Leeuwenkoppel" (1921)
Beeld "Leeuwenkoppel" (1921)
Korte info
gelimiteerd, totaal 150 exemplaren | hier: Romeins genummerd | gesigneerd | litho op Japans papier | ingelijst | formaat 55 x 40,5 cm
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Leeuwenkoppel" (1921)
De artistieke thema's van Max Beckmann draaiden vooral rond het leven in de grote stad en haar vervreemde bevolking na de Eerste Wereldoorlog. Hij beeldde het leven van zijn tijd graag uit als een circus- of theatervoorstelling. Zijn copulerende leeuwenpaar uit 1921 is geen pure dierenstudie, maar een symbool van menselijke driften en de wulpsheid van de Duitse samenleving tussen de wereldoorlogen.
Deze litho werd gemaakt in een tijd dat de politieke omstandigheden in Duitsland tijdelijk tot rust waren gekomen. Beckmann, die betrokken was bij het intellectuele leven van de jaren 1920 en gerespecteerd werd als kunstenaar, vond de vrije tijd om humoristische onderwerpen zoals deze te gebruiken voor zijn schilderijen. Eén litho bevindt zich zelfs in de collectie van het Museum of Modern Art in New York. Originele litho, 1921. Editie: 50 exemplaren genummerd in Romeinse cijfers op Japans papier (hier aangeboden) + 100 exemplaren gemerkt met Arabische cijfers op geweven handgeschept papier, met de hand gesigneerd. Afmeting motief 41 x 29 cm. Afmetingen vel 52 x 37,5 cm. Afmetingen in lijst 55 x 40,5 cm zoals afgebeeld.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de
Over Max Beckmann
1884-1950
Max Beckmann, geboren in 1884 in Leipzig, lijkt een eenzame figuur in de avant-garde van zijn tijd. Terwijl het begin van het modernisme de schilderkunst programmatisch stap voor stap naar volledig non-representationalisme leidde, maakte Beckmann deel uit van de kunsthistorische traditie en verwees hij bewust naar de schilderkunst van de late 19e eeuw.
Een terugkerend motief is de zee, die hij ooit in een laat interview beschreef als zijn "oude vriend". In zijn vroege werken beeldde hij het af als een mysterieuze, vitale ruimte van existentiële ervaring, maar tijdens het nationaalsocialistische tijdperk werd het getransformeerd tot een motief van vrijheid, vertrek en ontsnapping.
In 1910 werd Beckmann verkozen tot het jongste bestuurslid van de Berlijnse Secession, maar zijn kunst werd later door de nationaal-socialisten als "ontaard" bestempeld. Tegenwoordig wordt Beckmann beschouwd als een van de belangrijkste vertegenwoordigers van het Duitse expressionisme. Zijn werken zijn vertegenwoordigd in veel grote modernistische musea en brengen topprijzen op veilingen op.
Het gebied van de grafische kunsten dat de artistieke voorstellingen omvat die door verschillende druktechnieken worden weergegeven.
Tot de druktechnieken behoren houtsneden, kopergravures, etsen, lithografie en serigrafie.