Sculptuur "Little Flower" (2006), brons
Sculptuur "Little Flower" (2006), brons
Korte info
gelimiteerd, 12 exemplaren | genummerd | gesigneerd | gedateerd | brons | afmetingen 37 x 14 x 17 cm (h x b x d)
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Little Flower" (2006), brons
Bronzen sculptuur, 2006. Editie van 12 exemplaren, met de hand genummerd, gesigneerd en gedateerd. Hoogte 37 cm, breedte 14, diepte 17 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de
Over Jonny Star
De kunstenaar en curator Jonny Star (*1964) woont en werkt in Berlijn. Afkomstig uit de West-Berlijnse subcultuur van de jaren 1980, kwam Star tot de beeldende kunst na een studie psychologie aan de TU Berlijn, het doorbrengen van lange perioden in het buitenland, het runnen van een cultbar, mode en landbouw. Star's werk wordt sinds 1996 internationaal tentoongesteld.
In haar artistieke werk stelt Star de vraag waarom individuen en de samenleving kunst nodig hebben. Ze onderzoekt de relatie tussen kunst en het dagelijks leven en het besef in onze samenleving van de noodzaak van kunst. Star bevraagt de zin en het doel van haar bestaan als kunstenaar. Ze onderzoekt de realiteit van haar werk en leven als vrouw in een patriarchale samenleving, de genderrollen en rigiditeiten, en ontwikkelt humoristische en effectieve strategieën om deze te overwinnen.
Star's biografische ervaringen en alledaagse observaties dienen als uitgangspunt voor haar werk. In haar installaties op locatie combineert ze associatieve bronzen sculpturen, stoffen objecten, collages en foto's tot ruimtelijke allegorieën die een privémythologie tastbaar maken. Jonny Star heeft sinds 1996 een grote verscheidenheid aan kunstprojecten geïnitieerd in Berlijn en SUPERUSCHI dient sinds 2013 als platform voor haar huidige curatoriële activiteiten.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.
De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.