Sculptuur "Kleine Olifant", gegoten versie, roze metallic

Jagna Weber herontdekt hedendaagse diersculpturen in de stijl van Constantin Brancusi, Franz Marc en Ewald Matarée. Ze abstraheert de vormen, reduceert de lijnen tot de essentie van het model en weet tegelijkertijd een warme band met de kijker vast te houden.

"Kleine olifant': Groot geboren en toch lang kwetsbaar. Er is nog veel ruimte in de huid waarin een olifant opgroeit. Sculptuur gemaakt van hoogwaardig gietwerk, metallic look, hoogglans afwerking. Gelimiteerde oplage van 499 exemplaren, genummerd, gesigneerd en voorzien van de stempel van de gieterij en ars mundi. Met genummerd certificaat van echtheid en verjaring. Afmetingen 19,5 x 16 x 22 cm (h/w/d). Gewicht ca. 4 kg. ars mundi Exclusive Edition. Roze versie.

Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Duitsland E-mailadres: info@arsmundi.de

Over Jagna Weber

Jagna Weber, geboren in 1962 in Düsseldorf, studeerde van 1987 tot 1993 aan de Kunsthochschule in Kassel bij de professoren Manfred Bluth en Kurt Haug. Onmiddellijk daarna volgden haar eerste tentoonstellingen, aanvankelijk in Hessen. Al snel was er echter ook nationaal en internationaal vraag naar haar werk en in 2001 bereikte Weber de eindronde van de Internationale Biënnale voor Beeldhouwkunst in Toyamura, Japan. Sindsdien wordt haar werk nauwlettend gevolgd door kunstkenners in binnen- en buitenland.

Weber is een veelzijdige beeldhouwer die verschillende gebieden van de beeldhouwkunst beheerst. Haar originele diersculpturen, waarin ze het figuratieve niet loslaat en zich niet onthoudt van licht abstracte modellering, hebben herhaaldelijk bijzondere belangstelling gewekt. Op deze manier vangt ze herhaaldelijk de "essentie" van het afgebeelde dier en geeft ze het zelfs op een door en door humoristische manier een "persoonlijkheid".

Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.

Verzamelnaam voor alle gietprocessen die ars mundi laat uitvoeren door gespecialiseerde kunstgieterijen.

Gietsteen
Equivalent van kunstmarmer, met dit verschil dat in plaats van marmerpoeder de na te maken steen in poedervorm wordt gebruikt.

Kunstbrons
Bronspoeder gebonden door polymeer. Speciale polijst- en patineertechnieken geven het oppervlak van het gietstuk een uiterlijk dat lijkt op brons.

Houten kopie
Om zo trouw mogelijk te zijn aan het origineel, wordt als basismateriaal kunstmatig vervaardigd imitatiehout gebruikt dat de typische houtkenmerken heeft: dichtheid, bewerkbaarheid, kleur en oppervlaktestructuur.

Keramiek gieten
Voor het gieten van keramiek wordt in de regel gietbare klei gebruikt, die vervolgens wordt gebakken en eventueel geglazuurd. Bij keramisch gieten - en ook bij de productie van porselein - gebruikt men vaak gipsen mallen in plaats van de gebruikelijke rubberen mallen.

Bronsgieten
In dit geval wordt de duizend jaar oude verloren-wastechniek gebruikt. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.

Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.

De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.

Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.

Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.

Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.