Afbeelding "Man met blauwe hoed" (2024) (Uniek stuk)
Afbeelding "Man met blauwe hoed" (2024) (Uniek stuk)
Korte info
uniek stuk | gesigneerd | olieverf op doek | niet ingelijst | formaat 40 x 40 cm
Gedetailleerde beschrijving
Afbeelding "Man met blauwe hoed" (2024) (Uniek stuk)
Olieverf op doek, 2024, gesigneerd. Niet ingelijst. Afmeting opgespannen op spieraam 40 x 40 cm.
Over Ulrich Lipp
Een baken van kleur dat een zorgeloze stemming met zich meebrengt - Ulrich Lipp, geboren in 1955 in de Allgäu, kent de kracht van kleur. Ulrich Lipps schilderijen ontlenen hun bijna tijdloze kracht aan het feit dat alles leeft van licht. Van de compositie tot de sporen van de penseelstreken, zijn werk viert deze oorsprong van alles wat zichtbaar is en laat kleur een manifest en een geschenk van pure levensvreugde worden.
Deze vreugde lijkt nu te escaleren tot een staat van gelukzaligheid: de kleuren zijn helemaal zichzelf geworden en thuis, ze condenseren op het doek in vormen die ze niet ontvangen maar zelf geven. Een creatieve wil tot kleuren uit zich in scherpe contouren, die voortkomen uit de achtergrond van de picturale ruimte en daarom misschien een sterkere omlijsting vereisen.
Elke kleurimpuls verzadigt zichzelf in een lichamelijkheid die noch een beeld noch een abstractie is, maar een zelfvoorzienende creatie in het vrije spel van vorm en resonantie. De enige externe grens is wat een andere kleur laat weerklinken in de omringende ruimte: zo breiden ze zich uit tot uitgestrekte landschappen zonder ooit opdringerig te worden; ze willen het beeld veroveren in gebaren die even oeroud als vredig zijn en alles verwelkomen behalve de twijfelende blik; of ze vermaken zich in de geometrische vorm van de cirkel, de uitdrukking van perfecte soevereiniteit en sereniteit (zoals Gaston Bachelard erkende: "l'être est ronde", het zijn is rond).
Dit gebeurt zo natuurlijk dat als je in het beeld zou kunnen stappen en je er helemaal in zou kunnen verliezen, de kleuren zeker hun essentie in toon en geluid zouden onthullen: niet langer als een zichtbare tegenhanger, maar als een zachte, alles doordringende boodschap van een verbinding die niet kan worden geproduceerd, maar alleen kan worden gehoord.
En zo kunnen de nieuwe beelden muzikaal worden genoemd: Ruimtelijke diepte wordt getransformeerd in een geluidsvlak dat alles wat figuratief is verbant tot een elastische vloeistof en zo een magische suspensie creëert waarvan alleen de tijdelijke essentie aanspraak kan maken op het vasthouden van geluk.
Want geluk is alleen vluchtig als het zich hecht aan wat ons gelukkig maakt. Maar als kunst de visualisatie is van het zien en niet van wat gezien wordt, dan vieren deze beelden het geluk van het zien: namelijk wanneer de vreugde van het scheppen en het geluk van het schepsel zijn in elkaars armen liggen.
Ulrich Lipp voltooide zijn studie Beeldende Kunst aan de Kunstacademie van Düsseldorf in 1983. Sindsdien werkt hij als freelance kunstenaar en heeft hij met succes geëxposeerd in verschillende galerieën en kunstcentra in heel Duitsland. Sinds 1993 woont en werkt Lipp in het Westerwald.
Een uniek of origineel kunstwerk dat persoonlijk door de kunstenaar is gemaakt: een olieverfschilderij, aquarel, tekening, beeldhouwwerk, enz.
Naast de klassieke unica bestaan er ook de zogenaamde "seriële unica". Deze worden per serie uitgevoerd met hetzelfde motief en in dezelfde kleur en techniek door de hand van de kunstenaar. Seriële unica vinden hun oorsprong in de "seriële kunst", een genre van de moderne kunst dat een esthetisch effect wil creëren door middel van series, herhalingen en variaties van hetzelfde voorwerp, thema of systeem van constante en variabele elementen of principes.
Het historische uitgangspunt is het werk "Les Meules" van Claude Monet (1890/1891), waarin voor het eerst een serie werd gecreëerd die verdergaat dan een gewone groep werken. Kunstenaars die seriële kunst hebben gemaakt zijn onder anderen Claude Monet, Piet Mondriaan en vooral Gerhard Richter.