Skulptur "Katt", bronsversion
Skulptur "Katt", bronsversion
Snabb information
museikopia | brons | patinerad | storlek 8,5 x 9 x 4,5 cm
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Katt", bronsversion
En skicklig skildring av spänd hållning, muskelspel och kattens egen karaktär. Original: Brons, Frankrike, 1800-talet, Musée du Louvre, Paris.
replik från ars mundi museum, handgjuten och patinerad. Upplaga i brons, gjuten för hand med hjälp av Lost-Wax-processen. Storlek 8,5 x 9 x 4,5 cm.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-postadress: info@arsmundi.de
Om Antoine-Louis Barye
1795-1875
Bayre väckte sensation på Parissalongen 1831 med sin skulptur "Tiger sliter en krokodil". Han var den förste som introducerade sådana dramatiska och veristiska scener i 1800-talets skulptur, som endast hade sin motsvarighet i Eugène Delacroix målningar. Barye såg inte längre djuret som en allegorisk bärare av mening, utan visade det i dess olika former och deras egenskaper.
Omfattande studier i Jardin de Plantes och det naturhistoriska museet i Paris gjorde det möjligt för honom att skapa exakta avbildningar av naturen. På så sätt ledde han skulpturen ut ur den akademiska klassicismen och bidrog till dess inträde i den moderna tidsåldern.
Han föddes i Paris den 24 september 1795 som son till en guldsmed och fick sin första utbildning av sin far. Detta följdes av en lärlingstid som stålgravör, som han fulländade genom att gå med i skulptören Bosios och målaren Gros ateljéer. År 1818 antogs Barye till École des Beaux-Arts. När han blev refuserad på 1837 års salong grundade han och en partner ett konsthantverksföretag där modellerna till de världsberömda parisiska bronserna skapades.
Trots att han fick statliga uppdrag från inflytelserika mecenater blev hans konst inte allmänt erkänd förrän efter 1848. Han blev professor i zoologisk teckning vid Natural History Museum 1854 och medlem av Académie des Beaux-Arts 1868.
Men Antoine-Louis Bayre gjorde också en särskild insats som målare och grafiker, särskilt med sina landskapsakvareller. Han dog i Paris den 25 juni 1875 och räknas idag som en av de konstnärer under 1800-talet som befriade konsten från historiens, mytologins och litteraturens bojor.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Gjutformen tas vanligtvis direkt från originalet, så att repliken återger även de finaste detaljerna.
Efter gjutningen poleras, patineras, förgylls eller målas ytan enligt originalet med hjälp av den lämpligaste metoden.
En replik av ars mundi är en igenkännbar bild av originalet.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.