Caspar David Friedrich:
Bild "Månuppgång vid havet" (1821), inramad
Proportionell syn
Bild "Månuppgång vid havet" (1821), inramad
Caspar David Friedrich:
Bild "Månuppgång vid havet" (1821), inramad

Snabb information

begränsad, 499 exemplar | reproduktion, Giclée-tryck på duk | på spännram | inramad | storlek 65 x 79 cm (h/v)

inkl. moms plus Frakt

Produktnummer: IN-692732.R1

Leveranstid: ca 2 veckor

Ramvariant
Bild "Månuppgång vid havet" (1821), inramad
Caspar David Friedrich: Bild "Månuppgång vid havet" (1821...

Detaljerad beskrivning

Bild "Månuppgång vid havet" (1821), inramad

Målningen "Moonrise at the Sea" från 1821 är en ömsint allegori över vänskap och kärlek: de unga kvinnorna sitter i förgrunden och tittar på sina två män som står längre bort i horisonten. De två skeppen på det månbelysta havet symboliserar parens gemensamma väg genom livet och kärleken, medan den försynta uppdelningen av könen lämnar utrymme för vänskap.
Original: Olja på duk, Statliga Eremitaget S:t Petersburg, Ryssland.

Reproducerad med Fine Art Giclée-processen direkt på konstnärsduk av 100 % bomull och monterad på en spännram av trä för en briljant, autentisk reproduktion. Den eleganta ramen i massivt trä med bladguldsförgyllning avrundar perfekt utseendet. Begränsad upplaga 499 exemplar. Storlek 65 x 79 cm (h/v).

cstormArsmundiTheme.detail.responsibleCompany

Kundrecensioner
(2)

Porträt des Künstlers Caspar David Friedrich

Om Caspar David Friedrich

1774-1840

Caspar David Friedrich var den viktigaste tyska romantiska målaren. Redan hans personlighet var typisk för romantikern: han var ganska inåtvänd, naturnära och religiös, och han såg naturen som en spegel av människans känslor. I sina minutiöst exakta målningar uppnådde Friedrich en oöverträffad metafysisk transparens.

"Målaren bör inte bara måla vad han ser framför sig, utan också vad han ser inom sig själv." Med denna rekommendation till sina målarkollegor förklarade Caspar David Friedrich drivkraften och innebörden bakom sina målningar.

Skildringen av landskapet spelar en framträdande roll i hans verk. Friedrich gjorde långa vandringar med vänner i bergen och längs kusten. Han upplevde människan i hennes litenhet jämfört med naturens enorma kraft. De ensamma figurerna blickar längtansfullt ut över vidsträckta landskap med avlägsna horisonter. De vänder ofta ryggen mot betraktaren för att denne ska kunna känna med dem. Med hjälp av symboliska naturmetaforer, månen som universum och trädstubbar som en referens till förgänglighet, skapade han kontemplativa romantiska känslor och religiösa stämningar. Friedrich ville med sina naturstämningar ge en inblick i den mänskliga själen.

Vid 24 års ålder, efter en akademisk utbildning i Köpenhamn, flyttade den unge konstnären till Dresden. I staden vid Elbe bildades den tidiga romantikens centrum kring honom och andra målare samt poeter som Tieck och Schlegel. Romantiken kännetecknas av den ömsesidiga effekten mellan poesi och måleri. Friedrichs landskap är speglar av känslor och försöker uttrycka visuellt vad poesi uppnår med ord. "Den mystiska vägen leder inåt. Inom oss, eller ingenstans, finns evigheten med sina världar, det förflutna och framtiden." Så uttryckte sig poeten Novalis å de tidiga romantikernas vägnar.

Rekommendationer