Bild "Bouquet de Renoncules" (1968), gyllene ram
Bild "Bouquet de Renoncules" (1968), gyllene ram
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 980 exemplar | Giclée facsimile på Hahnemühle handgjort akvarellpapper | inramad | passe-partout | glaserad | storlek 74,5 x 62,5 cm (h/v)
Detaljerad beskrivning
Bild "Bouquet de Renoncules" (1968), gyllene ram
För Picasso var Marc Chagall den obestridde mästaren på färg, som följde i Renoirs fotspår. Han var också en stor berättare: Marc Chagalls verk, med sitt bildspråk som ofta får näring av hans rötter i den östeuropeiska judendomen på landsbygden, berättar historier och talar direkt till betraktarens känslor.
"Bouquet de Renoncules" (engelska: Buttercup Bouquet), från 1968, betraktas som konstnärens kärleksförklaring till sin andra fru: Valentina Brodsky. Bondgården och fruktkorgen till vänster refererar till hans hem i Vitebsk i nuvarande Vitryssland, och det är förmodligen också signifikativt att Chagall har den ikonografiskt uppenbara röda rosen omgiven av en krans av gula smörblommor - den blomma som ger målningen dess titel finns i många bondgårdar.
Original: 1968, olja, gouache och pastell på papper på duk, 65 x 50,5 cm, Halcyon Gallery, London.
Denna upplaga som giclée-faksimil på Hahnemühle äkta handgjort akvarellpapper Fine Art texturerat matt vitt 210g/kvm garanterar en speciell färgmättnad och är absolut ljusäkta. Upplaga 980 exemplar. Motivets storlek 52 x 40 cm (h/w). Arkstorlek 62 x 50 cm (h/w). © "Christie's Ltd"-Artothek / © VG Bild-Kunst, Bonn 2021. Inramad i en guldfärgad massiv träram med passepartout, glaserad. Storlek 74,5 x 62,5 cm (h/v). ars mundi Exclusive Edition.
Kundrecensioner
Ramvariant: Inramning 2
Das Paspatu ist für meinen Begriff etwas zu schmal, an sonsten Top.
Ramvariant: Inramning 2
Ramvariant: Inramning 2
alles bestens, Ware kam in Top Zustand bei mir an!
Ramvariant: utan ram
zurück gegeben, alldieweil ich mich in der Größe total verschätzt hatte
Ramvariant: Inramning 1
Bestellung aufgegeben, kurze Zeit später war das Paket da (Ausland!). Die Verpackung war sicher und einwandfrei. Das Bild ist, wie alle anderen, die ich früher bestellt habe, von bester Qualität. Was will man mehr?
Ramvariant: Inramning 1
Problemlose Bestellung, Pünktliche Lieferung. Sehr gut verpackt. Freundlicher Service.
Ramvariant: Inramning 2
Das Bild ist wie ich es mir vorgestellt habe. Nur eine lange Lieferzeit.
Ramvariant: Inramning 2
Rahmen und Bild entsprechen meiner Erwartung
Om Marc Chagall
1887-1985 - rysk-fransk målare
Marc Chagall är en av 1900-talets största mästare, vars verk har haft ett bestående inflytande på konstvärlden. En unik mytberättare med otrolig kreativ kraft - en målerisk poet.
Ursprunget till hans skapelser är barndomens religiösa upplevelser, gamla myter och legender. Hans favoritvarelser är förtrollade och drömska figurer som är förälskade, tyngdlösa och verklighetsfrånvända. Ljuset, det öppna teckenspråket och det sköra svävandet i bildmotiven utvecklar ett charmigt fantasispråk. Betraktaren överväldigas av harmonin i motivet och den poetiska skönheten i färgerna.
Marc Chagall beskriver sitt måleri som en "lycklig vision av en önskvärd värld" och ser det som en motbild till verkligheten.
Marc Chagall föddes 1887 av judiska föräldrar i den vitryska staden Vitebsk. Han var 20 år gammal när han åkte till Sankt Petersburg för att studera måleri. Där såg han för första gången europeiska modernistiska målningar och blev så fascinerad av dem att han reste till Paris 1910. Han hyrde ett litet arbetsrum i ateljéhuset "La Ruche", hans grannar var Léger och Modigliani, han träffade Soutine, Archipenko och Delaunayfamiljen. Chagall levde mitt i avantgardet, men han var inte intresserad av modern teknik och framtiden, utan snarare av hur han på bästa sätt kunde fånga den nostalgiska, poetiska världen i sina barndomsminnen.
När han såg kubisternas färger och former visste han att han kunde använda dem för att skildra hänryckningen i den lilla staden med sina krokiga trähus, liksom judiska familjefester, den första kärlekens extas eller den flygande violinisten som en symbol för Ahazver, den rastlöse juden.
Från och med då blandade Chagall på ett lekfullt sätt scenbilder från sina minnen med ryska folkloreögonblick, religion, nostalgi och fantasi - och hade framgång: Herwarth Walden, konsthandlare i Berlin och utgivare av tidskriften "Sturm", upptäckte Chagall 1913 och organiserade omedelbart en utställning i Berlin som gjorde den unge konstnären känd i ett slag.
Åren under första världskriget tillbringar Chagall i Vitebsk. Han gifter sig med sin ungdomskärlek Bella Rosenfeld, blir kortvarigt "kommissarie för de sköna konsterna" 1918, men flyttar tillbaka till Paris med sin fru 1923. Den unge konstnären gjorde snart bra affärer: han hade utställningar, målade, illustrerade böcker och 1930 fick han det enorma uppdraget att illustrera Bibeln.
År 1941 flydde Chagall till USA med sin familj. Hans hustrus död 1944 avbröt hans kreativa flöde under många månader. De tidiga naken- och parmålningarna uttrycker Chagalls djupa kärlek till henne med stark erotisk symbolik. Dessa verk är en hymn till lyckan i mänsklig harmoni och visualiserar myten om mannen och kvinnan.
När han återvände till Paris 1947 visade flera europeiska huvudstäder en retrospektiv utställning av den nu 60-årige konstnärens verk. Populära är Chagalls tidiga målningar, som förflyttar betraktaren till en apolitisk idealvärld i skira färger.
Genom att skildra den antika kärlekshistorien i "Daphnis och Chloé" behandlar Chagall även personliga förändringar i sitt privatliv. År 1952 gifter han sig med ryskan Valentina Brodsky. På den grekiska ön Paros började den nya cirkel av liv som Chagall behövde för att kunna arbeta i en skyddad miljö. Dessa händelser skildras i "Daphnis och Chloé". Tysta rum omväxlar med översvallande festligheter. Men över allt detta svävar en påtaglig kärlek, fristående från den mänskliga existensens svårigheter. Chagall arbetade intensivt med denna cykel i tre år. Cykeln, som består av 42 originallitografier i färg, är ett mästerverk inom illustrationskonsten på 1900-talet.
Förutom litografier och bibliska illustrationer skapade Chagall också monumental konst i offentliga miljöer: i slutet av 1950-talet upptäckte Chagall glasmålningar. Fram till 1970-talet utformade han fönster för många stora europeiska kyrkor, en synagoga i Jerusalem och FN. Samtidigt skapade han takmålningar för Parisoperan och väggmålningar i Tel Aviv, Tokyo och New York. Den mycket gamle Chagall arbetade outtröttligt - men han var ovillig att tala om sina målningar.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Giclée = härrör från det franska verbet gicler som betyder "att spruta, spraya".
Giclée-metoden är en digital tryckprocess. Det är en högupplöst utskrift i storformat på en bläckstråleskrivare med speciella, olikfärgade eller pigmentbaserade bläck (vanligtvis sex till tolv). Färgerna är ljusäkta, dvs. motståndskraftiga mot skadligt UV-ljus. De har en hög nyansrikedom, kontrast och mättnad.
Giclée-processen är lämplig för äkta konstduk, handgjort papper och akvarellpapper samt för siden.
Samlingsbegrepp för 1900-talets målare och skulptörer, såsom Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall m.fl. vars verk är de mest erkända i vår tid.