Bild "Sculpteur avec Coupe et Modèle accroupi" - från "Suite Vollard" (1992), inramad
Bild "Sculpteur avec Coupe et Modèle accroupi" - från "Suite Vollard" (1992), inramad
Snabb information
unik | signerad | stämplad | copyright + Bloch nr. a tergo | inramad | passe-partout | glaserad | storlek 50 x 40 cm (h/v)
Leveranstid: Omedelbart leveransbar
Detaljerad beskrivning
Bild "Sculpteur avec Coupe et Modèle accroupi" - från "Suite Vollard" (1992), inramad
Mellan 1930 och 1937 skapade Pablo Picasso (1881-1973) det 100 ark stora trycket "Suite Vollard" på förslag av konsthandlaren och förläggaren Ambroise Vollard. Faksimiltryck på handgjort papper. Enstaka ark från upplagan som publicerades 1992 i ett linnefodral med en upplaga på 100 ark och 300 exemplar. Utgiven av Städtisches Museum Mülheim an der Ruhr i samarbete med Förderkreis des Museums, tryckt av Plitt Druck- und Verlag GmbH, Oberhausen. Nytrycket har ändrats något jämfört med originalutgåvan.
Signerad i tryck, torrstämpel "Plitt", copyright och Bloch nr 152 a tergo © VG BILD-KUNST, Bonn 1990. Motivets storlek ca 29 x 20 cm (h/v). Arkets storlek 45 x 32 cm (h/v). Inramad i silverfärgad massiv träram med fasettslipat passepartout, glaserad. Storlek 50 x 40 cm (h/v). Unikt verk.
Om Pablo Picasso
1881-1973 - århundradets konstnär från Spanien
"Måleriet är starkare än jag, det tvingar mig att göra vad det vill." (Pablo Picasso)
Redan vid 12 års ålder kunde han måla som Rafael; när han var 20 kunde ingen universitetsprofessor ge honom några större insikter i konst. När Pablo Picasso dog vid den bibliska åldern av 91 år lämnade han efter sig ett konstnärskap på över 40 000 verk - och vissheten om att han var 1900-talets viktigaste konstnär.
Pablo Ruiz Picasso (25 okt. 1881 Malaga - 8 april 1973 Mougins) ägnade sitt liv åt att söka efter nya konstnärliga uttrycksmedel. Han kombinerade alltid en oändlig uppfinningsrikedom med modet att göra radikala innovationer. Med en oöverträffad mångsidighet presenterar hans verk den moderna konsten i ständigt nya skepnader: livlig, mångfacetterad och stimulerande. Picassos konst är alltid figurativ: kvinnor, harlekiner, flamencogitarrer, fredsduvor och svarta tjurar: Vad än hans öga fångade - det är och förblir genomsyrat av Picassos oemotståndliga karisma.
Dessutom upphör hans verk aldrig att förvåna, eftersom de inte kan kategoriseras i en enda stil utan förblir mångsidiga och överraskande. "Ner med stilen! Har Gud kanske en stil? Han skapade gitarren, harlekinen, taxen, katten, ugglan, duvan. Precis som jag. Elefant och val, det är okej, men elefant och ekorre? En vild blandning! Han skapade det som inte fanns. Jag också."
Efter att Picasso haft sin första separatutställning i Barcelona vid 19 års ålder drogs han till sekelskiftets konstmetropol Paris. Hans stjärna steg snabbt på den konstnärliga himlen och han blev en firad stjärna. Han började med de blå och rosa perioderna. Sedan utvecklade han tillsammans med Georges Braque en ny revolutionerande konst, kubismen, ur de primitiva folkens konst. På 1920-talet blev hans motiv monumentala och klassicerande. Senare kom även hans kontakt med surrealisterna att märkas i hans verk. Han nådde sin konstnärliga höjdpunkt med muralmålningen Guernica, som skapades under påverkan av det spanska inbördeskriget. Efter andra världskriget drog han sig tillbaka till södra Frankrike och fokuserade på litografi och keramik.
Hans bildskapande är alltid en återspegling av hans eget liv. Hans livskamrater och hans barn, liksom tjurfäktning, som han hade en livslång passion för, är de viktigaste temana i hans monumentala konstnärskap. Picasso porträtterade sig själv i många variationer, men även historiska målare som Degas, Manet och Toulouse-Lautrec vid staffliet.
Pablo Ruiz Picasso inspirerades av alla material och tekniker för att skapa nya konstverk: Vaxkrita, olja på duk, siden, skulpturer, keramik - den store spanjorens mångsidighet var överväldigande.
Picassos konstnärskollega Max Ernst sa en gång: "... Ingen kan tävla med honom, han är geniet." Detta omdöme från den store surrealisten understryker Picassos unika ställning i 1900-talets konsthistoria.
Auktionen av dödsboet efter Picassos mångåriga partner, Dora Maar, var den största parisiska auktionshändelsen i slutet av århundradet. Samlingen, som är oöverträffad, uppnådde toppriser. Efterfrågan på Picassos teckningar var särskilt stor och översteg vida uppskattningarna. Dora Maar sade en gång om Picasso: "När kvinnorna i hans liv förändras, förändras också allt annat - hans hus, hans favoritpoet, hans vänskapskrets, hans stil." Under hela sitt liv sökte han ständigt nya sätt att uttrycka sig med hjälp av en mängd olika konstnärliga medel.
Än idag lockar högklassiga utställningar runt om i världen rekordmånga besökare, vilket vittnar om hans oavbrutna popularitet.
Samlingsbegrepp för 1900-talets målare och skulptörer, såsom Pablo Picasso, Salvador Dalí, Joan Miró, Marc Chagall m.fl. vars verk är de mest erkända i vår tid.