Bild "Hammamet" (1914), inramad
Bild "Hammamet" (1914), inramad
Snabb information
begränsad, 500 exemplar | faksimiltryck på handgjort papper | inramad | glaserad | storlek ca 45,2 x 47,3 cm (h/v)
Detaljerad beskrivning
Bild "Hammamet" (1914), inramad
Paul Klees, Louis Moilliets och August Mackes resa till Tunis blev konsthistoria: Under den afrikanska solen revolutionerade de sin målarstil en efter en, hittade otaliga motiv i de vindlande gränderna och behandlade teman som form och färg på ett helt nytt sätt.
Original: 1914, Kunstmuseum Basel.
Faksimiltryck i 5 färger på 270 g handgjort Rives-papper. Begränsad upplaga på 500 exemplar. Inramad i en modellram av massivt trä i silver, glaserad. Storlek ca 45,2 x 47,3 cm (h/v).
Om Paul Klee
Han kallades bara "den unike" av sina konstnärskollegor: Paul Klee (1879-1940) formade förståelsen av den moderna konsten som ingen annan. Med sina mosaikliknande kompositioner skapade han en helt ny stil.
Den tysk-schweiziske Klee föddes i Bern 1879 och visade sig tidigt ha två talanger: hans teckningsfärdigheter och hans violinspel lovade både en musikalisk och en konstnärlig karriär. Klee bestämde sig för konsten och började på konstakademin i München, där han bland annat studerade för Franz von Stuck. Det var dock inte så mycket de akademiska studierna som en längre studieresa till Italien med konstnärsvänner som hjälpte honom att utveckla en självständig stil. Enigmatiska symboliska skildringar fulla av humor blev hans signum. Det är oftast små format, ofta bara teckningar, som nästan förtrollar betraktaren.
1906 gifte sig Klee med pianisten Lily Stumpf och de fick en son, Felix. Den unga familjen levde ett mycket tillbakadraget liv i München. Klee kom först i kontakt med kretsen kring "Blauer Reiter" genom tecknaren Alfred Kubin. Klee blev snabbt vän med Kandinsky och Marc, med vilka han delade övertygelsen om att det konstnärliga skapandet var av andlig natur.
En resa till Tunis i Nordafrika 1914 tillsammans med målarvännerna August Macke och Louis Moilliet bidrog till att Klee fann ny glädje i färgerna och en verklig kreativ frenesi. "Färgen har mig. Jag behöver inte söka efter den. Den har mig för alltid, det vet jag. Det är innebörden av happy hour: jag och färgen är ett. Jag är en målare." antecknar han i sin dagbok. Otaliga akvareller följde, med vilka han utvecklade sin egen unika stil.
Utställningar organiserade av Blaue Reiter gjorde Klee berömd. När han utsågs till "mästare" vid Bauhaus var han redan en berömd konstnär. Nationalsocialisternas kampanj mot "degenererad konst" ledde till att Klee 1933 tvingades lämna Tyskland och bosätta sig i Schweiz. Med en verklig glöd för arbetet försöker han göra uppror mot en obotlig sjukdom, som besegrar den nu internationellt berömde målaren bara några år senare (1940).
Den blå ryttaren (Blauer Reiter) var en grupp tyska expressionistiska konstnärer som grundades av Wassily Kandinsky och Franz Marc i München 1911.
Namnet var ursprungligen titeln på en målning av Kandinsky och även titeln på den konstalmanacka som publicerades av Kandinsky och Franz Marc. Medlemmar var bland andra Paul Klee och August Macke. Gruppen kritiserade den rådande konstkanon som alltför akademisk och elitistisk och efterlyste mer öppenhet och mångfald. I sitt formspråk rörde sig konstnärerna bort från realismen och målade uttrycksfullt i djärva färger och alltmer abstrakt.
I början av första världskriget skingrades den blå ryttaren.
Konstnärlig rörelse som ersatte impressionismen i början av 1900-talet.
Expressionism är den tyska formen av den konstrevolution inom måleri, grafik och skulptur, som fann sin föregångare i Paul Cézannes, Vincent van Goghs och Paul Gauguins verk i slutet av 1800-talet. Expressionisterna försökte gå vidare till måleriets grundläggande element. Med livfulla, obrutna färger i stora ytor och med betoning på linje och den resulterande riktade suggestiva expressiviteten kämpade de mot den konstnärliga smak som etablerats av bourgeoisien.
De viktigaste företrädarna för expressionismen var grundarna av "Die Brücke" (Bron): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller och Franz Marc, August Macke, bland andra.
Mästare inom den wienska expressionismen är Egon Schiele och Oskar Kokoschka. Bland skulptörerna är Ernst Barlach den mest berömda.
Fauvismen är den franska formen av expressionism.
Latin: 'göra lika'.
I stort sett trogen återgivning av ett originaldokument, t.ex. gamla handskrifter och kodices. (Faksimilutgåva).