Snabb information
replik | brons + marmor | patinerad | reduktion | skulptur: 27 x 30 x 7 cm (h / w / d) | piedestal 3 x 22 x 12 cm (h / w / d) | vikt 5 kg
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Den flygande hästen från Gansu", brons
De stolta adelsmännen lät avbilda sina hästar på relieferna i sina gravar eller som bronsavgjutningar. När kinesiska arkeologer 1969 öppnade en Han-grav nära Wuwei i Gansu-provinsen längs den gamla Sidenvägen och upptäckte denna häst, tog det magnifika arbetet andan ur dem. Den är nu en av de mest värdefulla konstskatterna i världen. Figuren balanserar på en svala och dess huvud uttrycker livfull kraft.
Original: Palatsmuseet, Peking. Han-dynastin, 25-220 e.Kr.
Tillverkad av brons genom Lost-Wax-processen och patinerad för hand. Förminskning. Skulpturens storlek: 27 x 30 x 7 cm (h/v/d). Marmorsockel i storlek 3 x 22 x 12 cm (h/v/d). Vikt 5 kg.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
De tidigaste bevisen på kinesisk konst är fynden från de senneolitiska (ca 5000-2000 f.Kr.) Honan- och Lungshan-kulturerna, som fått namn efter sina hemorter. Shangdynastins konstformer (1500-talet till 1000-talet f.Kr.) består av religiösa bronsföremål, bronsvapen, keramik och jadesniderier, som grävdes fram i området kring dagens Changzhou. Under Chang-kuo-perioden (481-222 f.Kr.) ledde de feodala herrarnas självständighet till en blomstrande lyx i de furstliga gravarna. I provinsen Hupeh (Hubei) grävdes bronsspegeln, glockenspelen och huvudmaskerna som försvarade mot demoner samt träfigurer, jadesniderier och beskrivna silkessjalar fram.
Västra Han-dynastin (206 f.Kr.-9 e.Kr.)
Många arkeologiska fynd vittnar om Kinas överlägsenhet i Centralasien. Bland de viktigaste var prinsessan Tou Wans begravningsdräkt, bestående av 2160 jadestycken som sytts ihop med guldtråd, som upptäcktes i en gravhög 150 km sydväst om Peking 1968. Förutom många gravgåvor upptäcktes också den berömda lampan från Mancheng och en bronsskulptur av en palatsjungfru förgylld med guld. Stenreliefer och väggmålningar skildrar historiska teman och vittnar om den höga nivån på konsten under denna period.
Sex dynastier (221-589)
På 300-talet dök Buddha och Bodhisattvas upp som en del av dékoret på speglar och som guldpläterade små skulpturer.
Tangdynastin (618-906)
Under Tanghärskarna växte det enade Kina till ett kosmopolitiskt imperium. Det sofistikerade guld- och silversmidet visar influenser från främmande kulturer. Utlänningarnas närvaro kan också ses i de keramiska gravfigurerna från denna tid.
Songdynastin (960-1279)
Indikatorn för måleriet under den norra Songperioden är utvecklingen av ett specifikt kinesiskt landskapsmåleri. Under Song-perioden upplevde keramiken en konstnärlig höjdpunkt.
Yuandynastin (1279-1368)
Trots att måleri och kalligrafi inte uppmuntrades av de styrande, utvecklades de till nya höjder. Mot slutet av Yuanperioden uppstod det första blåvita porslinet.
Mingdynastin (1368-1644)
Under denna period uppstod det första boktrycket och tryckningen av färgträsnitt. Konstkännedom och samlande ökade. Inom måleriet har man nått nya nivåer av hög prestanda. Mingdynastin på 1400-talet är guldåldern för blåvitt porslin och porslin med koppar- eller järnröd underglasyrmålning.
Ch'ing- och Qingdynastin (1644-1912)
Konsttraditionerna från tidigare perioder fortsatte. Liksom tidigare spelade målningen en viktig roll och periodens porslinskonst är av hög kvalitet. Förutom blått och vitt porslin tillverkades allt oftare ogenomskinliga produkter av biscuitporslin. Kinesiskt porslin är ett populärt samlingsobjekt sedan 1600-talet.
Gjutformen tas vanligtvis direkt från originalet, så att repliken återger även de finaste detaljerna.
Efter gjutningen poleras, patineras, förgylls eller målas ytan enligt originalet med hjälp av den lämpligaste metoden.
En replik av ars mundi är en igenkännbar bild av originalet.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.