Skulptur "Sponti Dwarf", silverpläterad version
Skulptur "Sponti Dwarf", silverpläterad version
Snabb information
ars mundi Exclusive Edition | begränsad, 199 exemplar | numrerad | signerad | gjuten metall silverpläterad | storlek 7 x 15 x 5 cm (b/h/d) | vikt 1,1 kg
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Sponti Dwarf", silverpläterad version
Dvärgar åtnjuter hans speciella tillgivenhet. De har gett koncept- och aktionskonstnären Ottmar Hörl gränsöverskridande uppmärksamhet och erkännande. Med sina spektakulära storskaliga installationer i det offentliga rummet vill professorn och tidigare rektorn för konstakademin i Nürnberg tvinga fram dialog och debatt om spänningsfältet mellan konst och natur.
Till exempel hade han 1994 i samband med installationen "Rolling Change" i Seligenstadt ställt upp tusen blå "Sponti-tomtar" - även kända som trädgårdstomtar som flippar ur - individuellt och i gruppformationer i staden och de lämnades sedan åt sig själva, och de blev kvar tills någon tog bort dem. Denna effekt av att den totala gnompopulationen långsamt försvinner var medvetet avsedd och önskad, det var ett av målen för det övergripande projektet. För Ottmar Hörl var detta inte ett ägarbyte, utan slutförandet av en förändring från offentligt till privat utrymme, en förändring av positionen helt i betydelsen av en "rullande förändring". För övrigt kan den moderna tiden inte skryta med att ha skapat gesten att ge någon fingret. Den var redan känd i det antika Rom.
ars mundi har lanserat "Sponti Dwarf" som en numrerad och signerad Exclusive Edition i 199 exemplar vardera. Tre varianter i gjuten metall, valfritt guldpläterad (24 karat), silverpläterad eller bronserad. Storlek 7 x 15 x 5 cm (b/h/d) vardera.
"Sponti Dwarf", silverpläterad version. Vikt ca 1,1 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-postadress: info@arsmundi.de
Detta objekt är en del av följande uppsättningar
Om Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (född 1950) är en av de viktigaste samtida tyska konstnärerna.
Hans skulpturala verk behandlar temat standardisering, standardiseringen av vardagliga föremål som omger oss i våra liv. Men han gör det på ett extremt humoristiskt sätt, och hans "utställningar" liknar spektakel, till exempel när han "bär" en enorm svärm ugglor till Aten, ställer upp hundratals björnar framför Brandenburger Tor eller visar 1 000 surikater på en "företagsutflykt" - allt gjort av färggrann plast.
"Koncentrerade på en plats eller utspridda i staden blir mina installationer till visuella och konkreta hinder. De är avsedda att utlösa reflektion, ett ögonblick av paus".
Hans mest kända projekt är tillägnat konstnären Dürer och hans världsberömda akvarell av harar. År 2003 fyllde inte mindre än 7 000 kaniner det stora marknadstorget i Nürnberg för "Great Hare Piece".
Ottmar Hörl studerade först vid Städelschule Academy of Fine Arts i Frankfurt am Main från 1975 till 1979, och från 1981 vid Düsseldorf Academy of Fine Arts under Klaus Rinke. År 1985 grundade han gruppen "Formalhaut" tillsammans med arkitekterna Gabriela Seifert och Götz G. Stöckmann. I början av 1990-talet var Hörl gästprofessor vid Graz University of Technology. Sedan 1999 innehar han en professur i konst vid konstakademin i Nürnberg och var akademins president från oktober 2005 till oktober 2017.
Hörls verk handlar om vardagskulturens estetik. Han definierar begreppet skulptur "som en organisatorisk princip" och upptäcker denna princip i sin omgivning, där många föremål som används dagligen är standardiserade och normaliserade.
Hans verk finns i många nationella och internationella samlingar. Ottmar Hörl bor och arbetar i Nürnberg och Wertheim.
Grafisk eller skulptural utgåva som initierats av ars mundi och som endast finns tillgänglig hos ars mundi eller hos en av ars mundi licensierad distributionspartner.
Beteckning för ett konstföremål (skulptur, installation) som tillverkas enligt konstnärens vilja i flera exemplar i en begränsad och numrerad upplaga.
Artist's multiple bidrog till en "demokratisering" av konsten eftersom verket blev tillgängligt och överkomligt för en bredare publik.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.