Skulptur "Mor med barn" (1907), bronsversion
Skulptur "Mor med barn" (1907), bronsversion
Snabb information
brons | patinerad | polerad | storlek 25,5 x 26 x 22 cm (v/h/d) | vikt ca. 8,4 kg
Detaljerad beskrivning
Skulptur "Mor med barn" (1907), bronsversion
Temat "Mor och barn" sysselsatte Lehmbruck under hela hans liv. Versionen från 1907 är ett centralt verk på hans första utställning i Paris. Den visar modern som en lycklig, kärleksfull kvinna och är fortfarande tydligt inspirerad av klassisk skulptur. Lehmbrucks enastående känsla för storlek och proportioner förebådar redan den skulpturala förtätningen av senare verk. Lehmbruck skapade skulpturen efter sin första resa till Italien, och dess Pietà-gest inspirerades förmodligen av de gamla mästare som beundrades där.
Skulptörens modell efter originalet, storlek 25,5 x 26 x 22 cm (b/h/d). Upplaga i fin brons. Gjuten med Lost-Wax-processen, patinerad och polerad för hand. Vikt ca 8,4 kg.
Producent: ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hannover, Tyskland E-postadress: info@arsmundi.de
Om Wilhelm Lehmbruck
1881-1919
Wilhelm Lehmbruck var tillsammans med Ernst Barlach och Käthe Kollwitz en av de viktigaste tyska skulptörerna i början av 1900-talet.
Lyckliga omständigheter förde sonen till en gruvarbetare till en skola för konst och hantverk och slutligen till Düsseldorfs konstakademi 1901, där han blev mästarelev hos Karl Janssen.
Den första stora Rodin-utställningen i Tyskland 1904 gjorde ett bestående intryck på studenten. Hans konstnärliga miljö hade ett avgörande inflytande på Lehmbrucks utveckling: i Paris 1910 träffade han Matisse, Archipenko, Brancusi och Modigliani, som uppmuntrade hans väg mot expressionistisk skulptur.
En legering av koppar med andra metaller (särskilt tenn) som använts sedan urminnes tider.
Vid gjutning av brons använder konstnären vanligtvis tekniken med förlorat vax som går tillbaka mer än 5000 år. Det är den bästa, men också den mest komplexa metoden för att tillverka skulpturer.
Först gjuter konstnären en modell av sin skulptur. Denna bäddas in i en flytande silikongummiblandning. Så snart materialet har stelnat skärs modellen ut. Flytande vax hälls i den negativa gjutformen. Efter avkylning avlägsnas vaxavgjutningen från formen, förses med gjutkanaler och doppas i en keramisk massa. Den keramiska massan härdas i ugnen och vaxet rinner ut (lost mould).
Nun hat man endlich die Negativform, in welche die ca. 1400° C heiße Bronzeschmelze gegossen wird. Nach dem Erkalten der Bronze wird die Keramikhülle zerschlagen und die Skulptur kommt zum Vorschein.
Nu har du äntligen den negativa gjutformen i vilken den smälta bronsen hälls vid en temperatur på cirka 1400° C. När bronset har svalnat krossas det keramiska skalet och skulpturen framträder.
Sandbäddsprocessen används ofta för bronsgjutgods av lägre kvalitet, men dess ytfinish och kvalitet kan inte mäta sig med den mer avancerade processen med förlorat vax.
Konstnärlig rörelse som ersatte impressionismen i början av 1900-talet.
Expressionism är den tyska formen av den konstrevolution inom måleri, grafik och skulptur, som fann sin föregångare i Paul Cézannes, Vincent van Goghs och Paul Gauguins verk i slutet av 1800-talet. Expressionisterna försökte gå vidare till måleriets grundläggande element. Med livfulla, obrutna färger i stora ytor och med betoning på linje och den resulterande riktade suggestiva expressiviteten kämpade de mot den konstnärliga smak som etablerats av bourgeoisien.
De viktigaste företrädarna för expressionismen var grundarna av "Die Brücke" (Bron): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller och Franz Marc, August Macke, bland andra.
Mästare inom den wienska expressionismen är Egon Schiele och Oskar Kokoschka. Bland skulptörerna är Ernst Barlach den mest berömda.
Fauvismen är den franska formen av expressionism.
Ett plastiskt skulpturalt konstverk av trä, sten, elfenben, brons eller andra metaller.
Medan skulpturer av trä, elfenben eller sten tillverkas direkt från materialblocket, för bronsgjutning förbereds först en arbetsmodell. Vanligtvis är den gjord av lera eller andra lättformade material.
Skulpturens storhetstid efter den romerska antiken var renässansen. Impressionismen gav en ny impuls till skulpturkonsten. Även samtida konstnärer som Jorg Immendorf, Andora och Markus Lupertz berikade skulpturen med enastående verk.