Tableau "Tête abstraite: vision intérieure - lumière rosée" (1926), encadré
Tableau "Tête abstraite: vision intérieure - lumière rosée" (1926), encadré
Brève info
ars mundi Édition exclusive | limitée, 980 exemplaires | numérotés | certificat | reproduction, impression giclée sur toile | sur châssis | encadrée | taille 59 x 52 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Tête abstraite: vision intérieure - lumière rosée" (1926), encadré
Les portraits de Jawlensky combinent l'abstraction du cubisme et le mysticisme de la piété russe ancienne. Original : 1926, huile sur carton, 59,7 x 48 cm. Collection Louise et Walter Arensberg, Musée d'art de Philadelphie, États-Unis.
Édition Fine Art Giclée transférée directement sur la toile de l'artiste et tendue sur châssis. Édition limitée à 980 exemplaires, numérotés, avec certificat. Encadré dans un cadre en bois massif noir et doré fait à la main. Dimensions : 59 x 52 cm (h/l). Édition exclusive ars mundi.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Édition d’un tableau ou d’une sculpture à l’initiative d’ars mundi et disponibles uniquement chez ars mundi ou chez les partenaires commerciaux agréés d’ars mundi.
Mouvement artistique qui, au début du 20ème siècle, se substitua à l’impressionnisme.
L’expressionnisme est l’équivalent allemand de la révolution artistique dans la peinture, l’estampe et la sculpture qui, à la fin du 19ème siècle, trouva ses précurseurs dans les œuvres de Paul Cézanne, Vincent van Gogh, Paul Gauguin. Les expressionnistes tentèrent d’avancer vers les éléments originels de la peinture. Avec des couleurs vives et pures, l’accentuation des lignes et l’expressivité suggestive ainsi recherchée, ils luttèrent contre les goûts artistiques de la bourgeoisie établie.
Les représentants majeurs de l’expressionnisme étaient notamment les fondateurs du collectif d’artiste "die Brücke": Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, ainsi que Franz Marc et August Macke, entre autres.
Parmi les maîtres de l’expressionnisme viennois, on compte Egon Schiele et Oskar Kokoschka. Ernst Barlach est le plus célèbre parmi les sculpteurs de ce mouvement.
Le fauvisme est la forme française de l’expressionnisme.
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.
Courant de l’art moderne. Le terme vient du mot latin ‘cubus’ = cube. Les cubistes firent écho à une déclaration de Paul Cézanne, selon laquelle la réalité pouvait être réduite au cube, au cône et à la sphère. En termes de représentation, cela signifiait la pluralité des perspectives de l’objet de l’image.
On compte, parmi les maîtres du cubisme, Georges Braque, Pablo Picasso, Juan Gris et Fernand Léger. Alexandre Archipenko est connu comme étant le sculpteur parmi les cubistes.