Sculpture "Untitled" (2018) (Pièce unique), bois
Sculpture "Untitled" (2018) (Pièce unique), bois
Brève info
pièce unique | bois et couleur | dimensions 108 x 28 x 33 cm (h x l x p)
Description détaillée
Sculpture "Untitled" (2018) (Pièce unique), bois
Le protagoniste récurrent aux cheveux noirs de la série " Trees and People " de Racevicius, vêtu d'une chemise blanche et d'un pantalon noir, semble littéralement sortir du tronc de l'arbre, brouillant la transition entre le piédestal et la figure. Sculpture en bois (frêne) et peinture, 2018. Hauteur : 108 cm, largeur : 28 cm, profondeur : 33 cm.
A propos Edvardas Racevicius
L'artiste Edvardas Racevicius (né en 1974 en Lituanie) a été fasciné dès son enfance par la sculpture traditionnelle d'icônes de son pays d'origine, en raison de la simplicité des formes et de leur rayonnement spirituel. À l'âge de 17 ans, il a façonné à la hache, à partir d'un bloc de bois, sa première sculpture dans ce matériau qui, selon ses propres dires, a envoûté l'artiste et lui inspire aujourd'hui ses œuvres pleines d'humour et de fantaisie.
Travaillant aussi bien à la tronçonneuse qu'à la main, Racevicius aborde dans ses œuvres le rapport de l'individu humain à la nature, le bois, qui reste toujours visible, étant aussi important pour lui que ses personnages eux-mêmes. Vêtu d'une chemise blanche et d'un pantalon noir, le protagoniste récurrent de sa série "Arbres et hommes", aux cheveux noirs, semble littéralement surgir du tronc de l'arbre, la transition entre le socle et le personnage s'estompant.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.