Sculpture en acier "Figure 1000"
Sculpture en acier "Figure 1000"
Brève info
limité, 1 000 exemplaires | numéroté | signé | acier | hauteur 2,20 m | socle 90 x 70 cm | poids 80 kg | résistant aux intempéries
Description détaillée
Sculpture en acier "Figure 1000"
Messages de la vie intérieure, c'est peut-être ainsi que l'on pourrait décrire le leitmotiv de Horst Antes. "Les objets sont des projections de l'intérieur, de l'être humain", déclarait l'artiste en 1970. En même temps, ses créatures "restent toujours des figures artistiques joyeuses" (Antes). Antes, né en 1936, est l'un des grands artistes contemporains internationaux. La "Figure 1000" est certainement l'une des œuvres les plus marquantes d'Antes. Sa force imposante révèle d'emblée la marque de fabrique typique de l'artiste. Elle intègre aussi subtilement les éléments de l'art archaïque et indien, qu'Antes étudie intensivement.
Sculpture en acier avec gravure et patine naturelle de rouille. Fabriquée à Eygelshoven, aux Pays-Bas. Édition de 1 000 exemplaires, numérotés et signés par l'artiste. Résiste aux intempéries et peut donc être installée à l'intérieur comme à l'extérieur. Hauteur 2,20 m, soudée sur une plaque de base de 90 x 70 cm. Poids : 80 kg.
A propos Horst Antes
Né en 1986, peintre, graveur, sculpture, connu pour ses « Kopffüßler » (Céphalopodes)
L’œuvre de Horst Antes, né en 1936 à Heppenheim a. d. Bergstraße, influença durablement l’art du 20ème siècle. Après des études à l’Académie des Beaux-Arts de Karlsruhe auprès de HAP Grieshaber, des expositions individuelles majeures suivirent, notamment à Londres, New York et Tokyo.
Antes travaille en tant que peintre, sculpteur et céramiste et est rattaché à la « Neue Figuration » (Nouvelle Figuration), qui se développe dans les années 50 et qui, contrairement à l’art abstrait, revient à la forme figurative. Antes invoque dans ses couleurs et son symbolisme les mystères des sensations, la contrainte fatale de la poursuite de l’existence et explique avec le « Céphalopode », de manière joyeusement ironique, la difformité et réductibilité de l’homme civilisé.
Il reçoit déjà dans ses premières années les prix artistiques allemands et internationaux les plus importants, notamment en 1961 le Prix « Junger Westen » ; en 1962 le Prix Villa Romana ; en 1963 la bourse Villa Massimo ; le Prix de l’UNESCO pour la peinture lors de la 33ème Biennale de Venise en 1966 ; Premio Marzotto-Europa, Valdagno en 1968 ; en 1991 le Prix artistique du Land de Bade-Wurtemberg, le Prix culturel de Hesse et le Grand Prix de la Biennale de San Paolo. Il participa à la documenta III, IV et V. 1965-67 (et 1984-2000) et fût professeur à l’académie des Beaux-Arts de Karlsruhe, puis professeur invité à l’École des Beaux-Arts de Berlin (1967-68).
Depuis 1971, Horst Antes vit comme artiste indépendant à Karlsruhe et en Italie. En Allemagne, il se fait connaître d’un plus large public grâce à ses sculptures pour la Bundesgartenschau, salon fédéral biennal de l’horticulture, de 1967. Aujourd’hui, ses tableaux et plastiques sont exposés dans de nombreux grands musées et collections du monde entier, par exemple au Musée Guggenheim à New York, à la Staatsgalerie de Munich, au Sprengel-Museum d’Hanovre ou encore à la Kunsthalle de Hambourg.
Terme qui désigne un objet d’art (sculpture, installation), fabriqué selon le souhait de l’artiste en plusieurs exemplaires, dont l’édition est limitée et numérotée.
Le principe de multiple permet à l’art de se "démocratiser", en rendant l’œuvre abordable et accessible pour un plus grand nombre de personnes.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.