Tableau "borst, hugs and flowers (22)" (2022) (Pièce unique)
Tableau "borst, hugs and flowers (22)" (2022) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | huile sur bois | non encadrée | taille 24 x 30 cm
Description détaillée
Tableau "borst, hugs and flowers (22)" (2022) (Pièce unique)
Huile sur bois, 2022. Signée au dos. Dimensions : 24 x 30 cm.
A propos Isa Dahl
Née en 1965
Ce qui semble être des brins d'herbe, des plumes et des fibres végétales sont en fait des coups de pinceau appliqués de manière dynamique avec lesquels Isa Dahl crée ses tableaux biomorphiques. Dahl superpose des couches de peinture, créant ainsi des motifs sur la toile qui oscillent entre figuration et abstraction. Fascinante, elle explore les similitudes entre la peinture abstraite et la calligraphie gestuelle. Chaque tableau présente une profondeur d'espace captivante qui révèle au spectateur des couches infinies lorsqu'on l'observe de près.
L'artiste allemande a étudié la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Düsseldorf. Dahl a reçu de nombreuses bourses et prix pour ses œuvres. Elle vit et travaille à Stuttgart. Lors du salon d'art « art Karlsruhe » en 2016, ses peintures grand format étaient l'un des points forts de l'exposition.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.