Sculpture "Striving Upwards", bronze et pierre moulée
Sculpture "Striving Upwards", bronze et pierre moulée
Brève info
bronze + pierre moulée | polie | taille 24,5 x 11,5 x 8 cm (h/l/p)
Description détaillée
Sculpture "Striving Upwards", bronze et pierre moulée
Avec son design réduit et contrasté, Kerstin Stark était représentative d'une jeune génération d'artistes qui transmettent des messages de la vie quotidienne avec leurs sculptures en bronze. Kerstin Stark oppose délibérément le bronze finement poli au piédestal en pierre moulée de couleur noire, ce qui confère à ses protagonistes une luminosité particulière. L'ascension de l'échelle professionnelle est raide. Chaque personne doit gravir l'échelle par ses propres moyens. Mais qui sait ce qui l'attend au sommet... Sculpture de table en bronze poli avec base en pierre moulée. Hauteur 24,5 cm, largeur 11,5 cm, profondeur 8 cm.
Evaluations client
Reibungsloser Verlauf, Zahlung ins Ausland gegen Rechnung OK. Schnelle Expedition.
A propos Kerstin Stark
1971-2017
Messages de la vie quotidienne, affectueusement ramenés à l’essentiel : Kerstin Stark, orfèvre de formation, réussit à travers des contrastes ciblés à produire des sculptures de table d’une expressivité singulière.
Ses figurines, sculptures et bijoux sont des idées de cadeaux idéales pour les occasions spéciales : Porteurs de doux messages et de motivation pour des situations de vie particulières.
Alliage de cuivre avec d’autres métaux (surtout avec de l’étain) utilisé depuis l’Antiquité. Métal résistant sur des millénaires, idéal pour la fonte d’œuvres d’art de grande valeur.
Dans la fonte de bronze, l’artiste utilise généralement le procédé à la cire perdue, vieux de plus de 5000 ans. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
D’abord, l’artiste forme le modèle de sa sculpture. Celui-ci est, par la suite, encastré dans une masse liquide de silicone et de caoutchouc. Lorsque le matériau s’est durci, on retire le modèle en découpant autour. On coule de la cire liquide dans le moule négatif ainsi obtenu. Après refroidissement, le sculpture en cire est retirée du moule, pourvu de canaux de fonte, pour être ensuite plongé dans une solution de céramique. Cette solution est alors durcie dans un fourneau, alors que la cire s’écoule (moule perdu).
On se trouve ainsi en possession du moule négatif dans lequel du bronze fondu à 1400°C peut être coulé. Après le refroidissement du bronze, la coque en céramique est brisée et la sculpture ressort.
Ensuite, les canaux de fonte sont retirés, et la surface est polie, patinée et numérotée par l’artiste ou par un spécialiste suivant ses instructions. Ainsi, chaque fonte est un original.
Dans le cas de fonte de bronze de moins grande valeur, on utilisera plutôt le procédé de la fonte au sable, qui n’équivaut pas la qualité et la reconstitution de la surface atteintes par le complexe procédé à la cire perdue.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.