Tableau "Lune de miel" (2023) (Original / Pièce unique), encadré
Tableau "Lune de miel" (2023) (Original / Pièce unique), encadré
Brève info
peinture originale | signée | acrylique + oxydation métallique sur toile | sur châssis | encadrée | taille 145 x 105 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Lune de miel" (2023) (Original / Pièce unique), encadré
Peinture originale 2023, signée à la main. Acrylique, oxydation métallique sur toile, tendue sur châssis. Dimensions du châssis 140 x 100 cm (h/l). Encadré dans un cadre à joint d'ombre en bois massif de couleur naturelle. Taille 145 x 105 cm (h/p).
A propos Marina Krasnitskaya
"La peinture n'est pas un hobby, un métier ou une passion. Elle est mon double, ma conscience, mon deuxième moi", déclare la peintre Marina Krasnitskaya à propos de la confrontation quotidienne avec ses idées et ses visions artistiques.
Amour, nostalgie, espoir : Marina Krasnitskaya fait des grands sentiments le sujet de ses tableaux. La peintre d'origine russe, qui vit en Allemagne depuis 1994, fait généralement prendre forme à ces émotions à travers des figures féminines ou des illustrations abstraites. Dans sa représentation, elle associe des éléments de l'art populaire de son pays à un langage formel qui lui est propre.
"Picasso disait que l'œuvre que l'on peint est une manière de tenir un journal. C'est exactement ce qui se passe pour moi : chacune de mes œuvres est comme l'enregistrement de moments pleins d'émotions et de sentiments. Chaque peinture est profondément personnelle, chacune est 'moi' - sous des formes et des couleurs très différentes."
Parallèlement à son travail de graphiste et de web designer, Marina Krasnitskaya cultive et développe dans ses peintures le langage formel russe épuré et la culture populaire. Les motifs réalisés de manière cubiste ou fantastique rappellent aussi, par leurs couleurs, des artistes célèbres du pays comme Malevitch ou Chagall. Les peintures de Krasnitskaya, entourées d'une aura onirique, dressent un monument contemporain à la culture et à la symbolique des contes russes.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.