Sculpture "Dwarf Ben" (2005), version noire
Sculpture "Dwarf Ben" (2005), version noire
Brève info
Fabriqué en Allemagne | plastique | dimensions 37 x 13 x 12 cm (h/l/p) | résistant aux intempéries
Description détaillée
Sculpture "Dwarf Ben" (2005), version noire
Les nains bénéficient de son affection particulière. L'artiste conceptuel et d'action Ottmar Hörl leur a accordé une attention et une reconnaissance immenses. Avec ses installations spectaculaires à grande échelle dans les espaces publics, le professeur et ancien président de l'Académie des beaux-arts de Nuremberg, en Allemagne, poursuit l'objectif d'encourager le dialogue et l'engagement dans la zone de tension entre l'art et la nature. Objet d'art en plastique résistant aux intempéries, incassable et non toxique, fabriqué en Allemagne selon le procédé de rotomoulage. Tous les ingrédients proviennent d'Allemagne et sont soumis à un contrôle de qualité permanent. Édition illimitée, non signée. Dimensions : 37 x 13 x 12 cm (h/l/p). Version noire.
A propos Ottmar Hörl
Ottmar Hörl (né en 1950) appartient aux artistes contemporains les plus importants d’Allemagne.
Son œuvre plastique se consacre à la constitution et à la normalisation des objets du quotidien qui nous entourent dans notre vie. Mais il le fait d’une façon pleine d’humour, et ses expositions ressemblent à des spectacles, comme quand il "porte" une nuée de chouettes à Athènes, qu’il expose des centaines des ours de la Brandenburger Tor ou montre un millier de suricates en "voyage d’entreprise" - tous en plastique aux couleurs vives.
"Que ce soit rassemblées sur une même place ou dispersées dans la ville, mes installations deviennent des barrières tant visuelles que tangibles. Elles doivent rendre pensifs, faire marquer un temps d’arrêt".
Son action la plus connue était dédiée à l’artiste Dürer et à son lièvre en aquarelle célèbre mondialement. Pour la "Grande pièce du Lièvre", il remplit la place du marché principal à Nuremberg avec pas moins de 7000 lièvres.
Ottmar Hörl étudia d’abord de 1975 à 1979 à la Städelschule, à Francfort sur le Main, puis à partir de 1981 à l’académie des Beaux-Arts de Düsseldorf auprès de Klaus Rinke. En 1985, il fonda avec les architectes Gabriela Seifert et Götz G. Stöckmann le groupe "Formalhaut". Au début des années 1990, Hörl était professeur invité à la Technische Universität de Graz. À partir de 1999, il est titulaire de la chaire des beaux-Arts à l’Académie à Nuremberg, et d’octobre 2005 à octobre 2017, il préside cette même académie.
Dans ses œuvres, Hörl se consacre à l’esthétique de la culture du quotidien. Il définit le concept de sculpture "comme un principe d’organisation" et découvre ce même principe dans son entourage, où beaucoup d’objets du quotidien sont standardisés et normalisés.
Ses œuvres sont exposées dans de nombreuses collections nationales et internationales. Ottmar Hörl vit et travaille à Nuremberg et Wertheim.
Terme collectif pour tous les procédés de fonderie, pratiqués par ars mundi à l’aide de fonderies d’art spécialisées.
Pierre reconstituée
Correspond au marbre artificiel, à la différence que, en lieu de poudre de marbre, est utilisé du substitut de pierre sous forme de poudre.
Bronze coulée à froid
Consiste à lier la poudre de bronze avec un polymère. Grâce à des techniques particulières de brunissage ou de glaçure, il est possible de donner à la surface l’apparence de bronze véritable.
Copie de bois
Afin de garantir la plus grande fidélité à l’original, une imitation de bois fabriquée artificiellement est utilisée comme matériau de base qui présente les caractéristiques typiques du bois en termes de densité, de maniabilité, de couleur et de structure de la surface.
Coulage céramique
Dans le coulage céramique, de l’argile à couler est généralement utilisé, cuit puis éventuellement glacé. Dans le coulage céramique, tout comme dans la fabrication de porcelaine, un moule en plâtre souvent complexe doit être utilisé à la place du moule en caoutchouc habituel.
Fonte de bronze
Le procédé à la cire perdue est ici généralement utilisé, vieux de plusieurs siècles. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.