Tableau "b21_1201 Vide du chant l'air se repose" (2021) (Pièce unique)
Tableau "b21_1201 Vide du chant l'air se repose" (2021) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | mixed media sur carton | encadrée | taille 29 x 32 cm
Description détaillée
Tableau "b21_1201 Vide du chant l'air se repose" (2021) (Pièce unique)
Acrylique, peinture en dispersion et techniques mixtes sur carton, 2022. Signé. Dimensions dans le cadre 29 x 32 cm comme indiqué.
A propos Peter Grosz
Né en 1959 à Dresde, l’artiste Peter Grosz a étudié de 1985 à 1988 à l’École des Beaux-Arts de Dresde. Après avoir été emprisonné pour raisons politiques en RDA (ancienne Allemagne de l’Est), il émigre en République fédérale d’Allemagne en 1988.
Grosz travaille toujours selon une méthode processuelle : il coupe, déchire, met à nu et applique, un collage comme une sorte de chemin vers la découverte de l’image.
Les œuvres du peintre se trouvent dans de nombreuses collections privées et publiques, comme au Sénat de Berlin et à la Bayerische Staatsgemäldesammlung de Munich.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Œuvre graphique, dans laquelle l’artiste, en la produisant, combine au moins deux techniques graphiques différentes.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.