Foulard en pashmina "Colors of Africa"
Foulard en pashmina "Colors of Africa"
Brève info
mélange de tissus | dimensions 158 x 18 cm (L/l)
Description détaillée
Foulard en pashmina "Colors of Africa"
Le soleil d'Afrique livré dans une édition faite main de Petra Waszak : dans ses designs, l'artiste travaille des modèles historiques africains pour en faire un accessoire unique d'une esthétique intemporel.
Foulard en Pashmina "Sun of Africa" : avec ses couleurs chaudes, ce foulard est constitué de soie 100% pure avec un motif africain au recto, et de laine de pashmina beige au verso. Longueur env. 158 cm, largeur env. 18 cm.
Evaluations client
Der Schal ist wunderbar und der Lieferservice war optimal. Danke!
toller Schal mit sehr schöner Farbkomposition und ausgezeichnete Auftragsabwicklung
Dieser Schal entspricht genau meinen Vorstellungen sowohl was dieQualität als auch die farbliche Gestaltung angeht!
Alles bestens
Prompte Lieferung eines erwartungsgemäß guten Produktes
A propos Petra Waszak
Depuis plusieurs années, Petra Waszak interprète avec une sensibilité unique les formes et les symboles de l’histoire de l’art à travers des accessoires de mode. D’une grande délicatesse, elle combine techniques et différents éléments stylistiques et crée ainsi une tension particulière.
L’artiste a déjà travaillé en coopération avec d’importantes maisons de mode, telles que Dior, Chanel et Gucci. On peut également trouver ses créations exceptionnelles dans les grands musées du monde entier, comme au musée du Louvre à Paris, au British Museum à Londres ou encore au Rijksmuseum à Amsterdam. Ses créations ont été portées par de nombreuses actrices, politiciennes ou célébrités, telles que Liza Minelli ou Angela Merkel.
Terme collectif pour les créations artistiques des tribus indigènes et groupes ethniques d’Afrique noire. Les sculptures ancestrales, statues magiques et masques africains sont profondément ancrés dans la tradition religieuse et mythique.
Les Ashantis, population d’Afrique (aujourd’hui le Ghana), développèrent une importante orfèvrerie grâce à leur grande richesse en or. Les sculptures sur bois des artistes Ashantis sont également très connus (statues représentant la mère et son fils, statuettes de la fertilité).
L’ancien royaume du Bénin (aujourd’hui le Nigéria) fût gouverné des siècles durant par des rois puissants appelés Oba. Les Obas était des dirigeants absolus, qui s’attribuaient une autorité divine. Il relevait de la responsabilité des successeurs de préserver leur mémoire. De grands autels en bronze et d’imposantes sculptures de tête devinrent l’héritage mémoriel de la génération suivante. Les têtes de bronze admirablement travaillées et fondues à la cire perdue – les plus anciennes remontant au 15ème et au 16ème siècle - sont des témoins exceptionnels de l’art africain.
Par ailleurs, le masque d’épaule de Baga de Guinée, en Afrique de l’Ouest, pesant jusqu’à 60 kg, est tout aussi célèbre, tout comme les têtes de Terracotta des Yoruba à Ife (Nigéria), qui datent du 10ème et 13ème siècle.
Les Kabyles, les Guanches et les Touaregs sont des peuples berbères d’Afrique du Nord-Ouest. L’art des Berbères se distingue par son caractère abstrait et sa créativité spontanée. La vitalité particulière de l’art berbère se montre à travers l’assimilation de mouvements d’art modernes.
Dans la confection de bijoux, les motifs abstraits et géométriques sont fabriqués en pièces individuelles et reliés à de longues chaines. Les créations de bijoux en argent sont particulièrement prisées et attractives.