Sculpture "Homme au pneu - Noli me tangere", fonte
Sculpture "Homme au pneu - Noli me tangere", fonte
Brève info
limité, 299 exemplaires | numérotés | signés | art/métal moulé | patiné | taille 15,5 x 14 x 24,5 cm
Description détaillée
Sculpture "Homme au pneu - Noli me tangere", fonte
Ici, le pneu, symbole de mobilité, semble plutôt décrire une distance que l'être humain veut maintenir par rapport à son environnement.
Signé et numéroté. Édition mondiale limitée à 498 exemplaires. Dimensions : 15,5 x 14 x 24,5 cm. Fonte de polymère combinée à de la fonte de métal, coulée à la main, recouverte à la main d'une patine de fer foncée. Édition limitée à 299 exemplaires.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Siegfried Neuenhausen
Le sculpteur, peintre et graphiste Siegfried Neuenhausen (*1931) a étudié la philosophie en plus de la peinture. Outre son activité d'exposition, il a notamment été professeur invité aux États-Unis et en Indonésie. Depuis les années 1970, il s'engage dans des projets sociaux. Neuenhausen est titulaire de la Croix fédérale du mérite de première classe.
Siegfried Neuenhausen articule dans ses sculptures sa propre forme de critique de la société - mais jamais de manière trop magistrale et avec une ironie subtile. Il laisse le spectateur libre d'interpréter et de projeter ce qu'il veut.
Car ces sculptures de petite taille peuvent participer à la vie de leur propriétaire, en ce sens qu'elles s'intègrent dans n'importe quelle niche et sont toujours un objet muet de contemplation, d'haptique et de conversation. L'une des qualités des "statues miniatures" de Neuenhausen est qu'elles ne sont pas unidimensionnelles, qu'elles n'imposent pas au spectateur une "vision des choses", mais qu'elles restent plutôt ouvertes à ses propres interprétations et projections. Ainsi, la question se pose de savoir qui sont protégés par les limites qui entourent ses sculptures - l'environnement de l'homme ou l'homme de l'environnement ?
L'artiste crée ainsi, non sans distance humoristique, des situations qu'il a obtenues par l'observation exacte de l'homme et de ses comportements au quotidien. Le type "homme" que nous rencontrons régulièrement dans son œuvre porte un manteau et un chapeau.
Terme collectif pour tous les procédés de fonderie, pratiqués par ars mundi à l’aide de fonderies d’art spécialisées.
Pierre reconstituée
Correspond au marbre artificiel, à la différence que, en lieu de poudre de marbre, est utilisé du substitut de pierre sous forme de poudre.
Bronze coulée à froid
Consiste à lier la poudre de bronze avec un polymère. Grâce à des techniques particulières de brunissage ou de glaçure, il est possible de donner à la surface l’apparence de bronze véritable.
Copie de bois
Afin de garantir la plus grande fidélité à l’original, une imitation de bois fabriquée artificiellement est utilisée comme matériau de base qui présente les caractéristiques typiques du bois en termes de densité, de maniabilité, de couleur et de structure de la surface.
Coulage céramique
Dans le coulage céramique, de l’argile à couler est généralement utilisé, cuit puis éventuellement glacé. Dans le coulage céramique, tout comme dans la fabrication de porcelaine, un moule en plâtre souvent complexe doit être utilisé à la place du moule en caoutchouc habituel.
Fonte de bronze
Le procédé à la cire perdue est ici généralement utilisé, vieux de plusieurs siècles. C’est le meilleur procédé, mais aussi le plus complexe pour la conception de sculptures.
Terme qui désigne un objet d’art (sculpture, installation), fabriqué selon le souhait de l’artiste en plusieurs exemplaires, dont l’édition est limitée et numérotée.
Le principe de multiple permet à l’art de se "démocratiser", en rendant l’œuvre abordable et accessible pour un plus grand nombre de personnes.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.