Tableau "Champs de viols sur la rive escarpée / mer Baltique" (2023) (Pièce unique)
Tableau "Champs de viols sur la rive escarpée / mer Baltique" (2023) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | huile sur toile | non encadrée | taille 40 x 120 cm
Description détaillée
Tableau "Champs de viols sur la rive escarpée / mer Baltique" (2023) (Pièce unique)
Huile sur toile, 2023. Signée. Non encadrée. Taille tendue sur châssis 40 x 120 cm comme indiqué.
A propos Stefan Dobritz
L’artiste Stefan Dobritz est fasciné par les paysages du nord de l’Allemagne, avec ses champs de colza au jaune éclatant, ses côtes rugueuses avec la mousse des vagues battantes et ses vues de ports illuminées.
Né en 1965 à Lübeck, l’artiste a été durablement marqué par sa rencontre avec le peintre Jürgen Runge (1929-92). En tant qu’artiste en plein air, il crée le plus souvent ses œuvres sur place, utilisant pour ce faire exclusivement le couteau à palette. Cette technique donne lieu à des travaux impulsifs ainsi qu’une mise en valeur consciencieuse des détails.
À travers la représentation d’effets fascinants d’ombres et de lumière, des cadrages bien proportionnés ainsi que sa recherche de compositions aux couleurs intenses et complémentaires, Dobritz met en avant la « beauté de l’instant », immanente de chaque motif. Avec son langage formel parfois limité et frappant, mais toujours paisible, l’artiste parvient à orienter les pensées du spectateur vers des atmosphères aux univers romantiques.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.