Tableau "A Pocketful of Hopes" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis New
Tableau "A Pocketful of Hopes" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis New
Brève info
peinture originale | signée | techniques mixtes sur toile | sur châssis | taille 120 x 120 cm
Description détaillée
Tableau "A Pocketful of Hopes" (2023) (Original / Pièce unique), sur châssis
Peinture originale 2023, signée à la main. Crayon, huile, tempera à l'huile sur toile, tendue sur châssis. Dimensions : 120 x 120 cm.
A propos Ute Bivona
Dans ses compositions abstraites, Ute Bivona (née en 1960) exprime ses émotions et ses pensées. Après avoir obtenu son diplôme de designer en communication en 1986, elle a travaillé en tant que graphiste, illustratrice et maquettiste indépendante à Munich.
Après des revers personnels, Bivona a toujours trouvé un soutien dans la peinture, raison pour laquelle elle a décidé en 2020 de se consacrer entièrement à l'art. Depuis, Bivona travaille en tant qu'artiste indépendante et a déjà pu s'établir sur la scène artistique. Entre-temps, elle vend ses œuvres dans le monde entier et donne des ateliers d'art pour éveiller, renforcer et développer la créativité d'autres personnes. Ute Bivona vit et travaille à Munich.
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.