Beeld "In de kasteeltuin van Oberhofen" (1914), zwart met gouden lijst
Beeld "In de kasteeltuin van Oberhofen" (1914), zwart met gouden lijst
Korte info
ars mundi Exclusive Edition | gelimiteerd, 980 exemplaren | genummerd | certificaat | reproductie, giclée op Hahnemühle echt handgeschept aquarelpapier | ingelijst | passe-partout | geglazuurd | formaat ca. 56 x 66 cm (h/w)
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "In de kasteeltuin van Oberhofen" (1914), zwart met gouden lijst
August Macke (1887-1914) was een pionier van de avant-garde in Duitsland aan het begin van de 20e eeuw en lid van de kunstenaarsgroep "Blauer Reiter". In 1913 verhuisde Macke met zijn gezin naar Oberhofen aan het meer van Thun in Zwitserland. In 1914 maakte hij dit uitzicht op het kasteelpark in het dorp. Macke legde de sfeer van deze prachtige tuin vast in zijn unieke beeldtaal met sterke en heldere kleuren.
Origineel: 1914, aquarel, grafiet op papier op karton, 23,2 x 28,9 cm, legaat Cornelius Gurlitt 2014, Kunstmuseum Bern.
Hoogwaardige Fine Art Giclée-editie op Hahnemühle echt handgeschept aquarelpapier. Gelimiteerde oplage van 980 exemplaren, genummerd, met certificaat. Afmeting motief ca. 40 x 50 cm (z/w). Afmetingen vel ca. 50 x 60 cm (z/w). Stofdicht geglazuurd en ingelijst in een edele zwart met gouden massief houten lijst met passe-partout. Afmeting ca. 56 x 66 cm (h/w). ars mundi Exclusive Edition.
Klantbeoordelingen
Variant frame: Inlijsten 1
Variant frame: Inlijsten 1
Over August Macke
1887-1914
Stralend geel, helder rood, sterk blauw: de intensiteit en de unieke helderheid van de kleuren zijn kenmerkend voor het werk van August Macke. In zijn schilderijen toont Macke een intacte wereld, bij voorkeur mensen. Als persoon en als schilder werd August Macke volledig gekenmerkt door Rijnlandse vrolijkheid en misschien juist daarom is hij een van de beroemdste Duitse schilders van de 20e eeuw.
Macke was lid van de kunstenaarsvereniging "Blaue Reiter" en de belangrijkste vertegenwoordiger van het Rijnlandse expressionisme. Hij wordt beschouwd als het grootste Duitse kleurtalent van zijn generatie. Maar ook met zijn tekeningen, schetsen en ontwerpen bewijst hij een van de groten van de 20e-eeuwse kunst te zijn.
August Macke, geboren op 3 januari 1887 in Meschede, begon zijn studie aan de Kunstgewerbeschule en Academie in Düsseldorf, maar brak deze vroegtijdig af. Tijdens reizen naar Frankrijk, Italië en Nederland bestudeerde hij vooral de impressionisten. Met de kunstenaars van de "Blaue Reiter", die hij sinds 1911 kende, exposeerde hij meerdere malen en droeg hij bij aan de gelijknamige almanak. Financiële zekerheid was verzekerd door zijn mecenas Bernhard Koehler, een oom van zijn vrouw Elisabeth.
Macke had zijn stijl van onmiskenbare onafhankelijkheid al gevonden. Gericht op de tektonische compositie van Cézanne en de tweedimensionaliteit van Matisse, combineerde hij analytisch kubisme met de pure kleurigheid van het fauvisme. Prismatische kleuren waren de belangrijkste elementen waarmee August Macke zijn schilderij componeerde. Daarbij gebruikte de kunstenaar de kleuren zoals een musicus de tonen, akkoorden en toonladders van kleurrijke vormen gebruikt.
Door zijn vriendschap met Franz Marc verbleef hij al in 1910 aan de Tegernsee. Mackes gevoeligheid voor lichteffecten bleek al uit de schilderijen die hij hier maakte. Dit wordt versterkt in de aquarellen die hij schilderde tijdens de beroemde reis naar Tunis die hij in 1914 maakte met Paul Klee en Louis Moillet. Vereenvoudiging van de vorm en de helderheid van de kleuren kenmerken deze reeks werken.
Op de Keulse Sonderbund-tentoonstelling van 1913, die Macke mede had georganiseerd, werden de werken van de Rijnlandse expressionisten, waartoe ook hij behoorde, voor het eerst samen met die van de Europese avant-garde tentoongesteld.
Macke woonde sinds 1913 met zijn vrouw Elisabeth en zijn zoon Walter in Zwitserland. Het geluk van het gezin was slechts van korte duur. Aan het begin van de oorlog sneuvelde August Macke op 26 september 1914 in de buurt van Perthes-les-Hurlus in de Champagne. Zijn vriend Franz Marc merkte op: "De hebzuchtige oorlog is één heldendood rijker, maar de Duitse kunst is één held armer geworden."
Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.
Artistieke stroming die aan het begin van de 20e eeuw het impressionisme verving.
Het expressionisme is de Duitse vorm van de kunstrevolutie in de schilderkunst, grafische kunst en beeldhouwkunst, die zijn voorloper vond in het werk van Paul Cézanne, Vincent van Gogh en Paul Gauguin aan het eind van de 19e eeuw. De expressionisten probeerden door te dringen tot de oerelementen van de schilderkunst. Met sterke, ononderbroken kleuren in grote vlakken en met de nadruk op de lijn en de daaruit voortvloeiende suggestieve uitdrukkingskracht bestreden zij de artistieke smaak van de bourgeoisie.
De belangrijkste vertegenwoordigers van het expressionisme waren de oprichters van "Die Brücke" (De Brug): Ernst Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff, Max Pechstein, Otto Mueller, Franz Marc, August Macke en anderen.
Meesters van het Weense expressionisme zijn Egon Schiele en Oskar Kokoschka. Onder de beeldhouwers is Ernst Barlach de beroemdste vertegenwoordiger.
Het Fauvisme is de Franse vorm van het expressionisme.
Giclée = afgeleid van het Franse werkwoord gicler dat "stralen, vernevelen" betekent.
De Giclée-methode is een digitaal drukproces. Het is een afdruk op groot formaat met hoge resolutie van een inkjetprinter met speciale verschillend gekleurde of op pigment gebaseerde inkten (meestal zes tot twaalf). De kleuren zijn licht-echt, dat wil zeggen bestand tegen schadelijk UV-licht. Ze hebben een grote rijkdom aan nuances, contrast en verzadiging.
Het Giclée-procédé is geschikt voor schildersdoek, voor handgeschept en aquarelpapier en voor zijde.