Sculptuur "Pas de Deux - Het pad voor twee", brons
Sculptuur "Pas de Deux - Het pad voor twee", brons
Korte info
gelimiteerd, 199 exemplaren | genummerd | gesigneerd | brons | gepatineerd | gepolijst | afmetingen 22 x 37 x 15 cm | gewicht ca. 9 kg
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Pas de Deux - Het pad voor twee", brons
Fijn bronzen beeld, met de hand gegoten volgens het verloren-was-proces, met de hand gepatineerd en gepolijst. Beperkte oplage van 199 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Afmetingen 22 x 37 x 15 cm, gewicht ca. 9 kg.
Over Bernard Kapfer
1945-2021
"Als je een moeilijke taak niet uit de weg gaat, krijg je prachtige kinderen", zegt Bernard Kapfer met een knipoog, waarmee hij de sleutel tot zijn kunst uitlegt.
De in 1945 in Parijs geboren beeldhouwer studeerde aan de "L'École des Arts Décoratifs" in Nice, waar de uitverkoren Elzasser zich jarenlang uitsluitend aan schilderen en tekenen wijdde voordat beeldhouwen de focus van zijn werk werd.
Kapfer ging op zoek naar archetypische vormen met een uitmuntende techniek. Hij oriënteerde zich op de grote traditie van de Renaissance, de studie van de grote meesterwerken van de klassieke kunst en hun hedendaagse herinterpretatie vormden zijn pad voor de kunst van de 21e eeuw.
De werken van Bernard Kapfer worden internationaal erkend door talrijke tentoonstellingen in Frankrijk, Monte Carlo, Italië, Zwitserland, Duitsland en Hong Kong. De kunstenaar overleed in 2021.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.
De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.