Sculptuur "Verlegen Jongen" (2013), brons
Sculptuur "Verlegen Jongen" (2013), brons
Korte info
gelimiteerd, 999 exemplaren | gesigneerd | certificaat | brons | gepatineerd | voetstuk van roestvrij staal | afmetingen 30 x 11 x 9 cm (h/w/d) | gewicht 1,2 kg
Gedetailleerde beschrijving
Sculptuur "Verlegen Jongen" (2013), brons
Chen Wenling behandelt in zijn werken verschillende actuele maar ook tijdloze thema's, bijvoorbeeld de veranderingen in de maatschappij, de aard van de mens of het groeiende consumentisme. Zijn sculpturen zitten vol symboliek en combineren kritisch commentaar met subtiele humor. De soms groteske overdrijving van de motieven maakt ze bijzonder opvallend.
Dit is ook het geval met de sculptuur "Shy Boy", die een naakte, zorgeloze jongen toont. Hij is echter niet natuurgetrouw, maar wordt gepresenteerd in de felle signaalkleur rood en met surrealistische vormen van armen en benen. Deze opzettelijke manipulatie van de menselijke vorm maakt hem tot een onafhankelijk en krachtig symbool van vrijheid, natuurlijkheid en levensvreugde. Sculptuur in brons, met de hand gepatineerd in rood, gegoten met behulp van het Lost-Wax-proces op een sokkel van roestvrij staal. Beperkte oplage van 999 exemplaren, gesigneerd. Met certificaat. Afmetingen 30 x 11 x 9 cm (h/w/d). Gewicht 1,2 kg.
Over Chen Wenling
De beeldhouwer Chen Wenling, geboren in Fujian in 1969, is momenteel een van China's belangrijkste hedendaagse kunstenaars en heeft veel succes met zijn sculpturen en installaties, niet alleen in zijn eigen land maar ook internationaal.
Hij studeerde kunst en design en exposeert zijn werk sinds 2001 regelmatig in binnen- en buitenland. De winnaar van talrijke prijzen was onder andere vertegenwoordigd op Art Basel, de Biënnale van Shanghai en de gerenommeerde openluchttentoonstellingen "Sculpture by the Sea" in Sydney, Perth en Aarhus. Hij was voor het laatst te zien in Duitsland in 2012 als onderdeel van een presentatie van hedendaagse Chinese kunst in Kassel. Hij is ook vertegenwoordigd in collecties in de VS, Europa, Azië en Australië. Hij woont en werkt als professioneel kunstenaar in Beijing.
In zijn werken behandelt Chen Wenling verschillende actuele maar ook tijdloze thema's, zoals de veranderingen in de maatschappij, de aard van de mens of het toenemende consumentengedrag. Zijn vaak levensgrote sculpturen zitten vol symboliek en combineren kritisch commentaar met subtiele humor. De soms groteske overdrijving van de motieven maakt ze bijzonder opvallend.
Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.
Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.
Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).
Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.
Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.
Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.
Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.
De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.
Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.
Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.
Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.