Beeld "Wandering XVII" (2018) (Uniek stuk)
Beeld "Wandering XVII" (2018) (Uniek stuk)
Korte info
uniek stuk | gesigneerd | gedateerd | olieverf op doek | niet ingelijst | formaat 100 x 70 cm
Gedetailleerde beschrijving
Beeld "Wandering XVII" (2018) (Uniek stuk)
Isa Dahl's foto's geven een verleidelijke diepte van ruimte weer die eindeloze lagen glacerende verf onthult aan de kijker als je er goed naar kijkt. Olieverf op doek, 2018. Gesigneerd en gedateerd op de achterkant. Niet ingelijst. Afmeting opgespannen op spieraam 100 x 70 cm.
Over Isa Dahl
*1965
Isa Dahl creëert beelden met diepe ruimtes, gevuld met haar eigen lichtgevende licht, schilderend tussen beweging en rust. Isa Dahls werk kan worden herkend aan haar eigen handtekening. Ze heeft haar eigen beeldtaal ontwikkeld vol helderheid en complexe ruimtelijkheid door het traditionele glacisschilderen, dat schatplichtig is aan de westerse schilderkunst, te combineren met een penseelstreek die gekenmerkt wordt door dynamiek.
Twee groepen werken moeten hier in het bijzonder worden benadrukt, de schilderijen met de serietitel "wanderung", die Isa Dahls gedachten over het beeld als een punt van reflectie weerspiegelt, evenals de schilderijen op rond formaat, de zogenaamde Tondi.
Ter gelegenheid van de tentoonstelling in het Kunstmuseum Singen in 2018 schrijft Christoph Bauer in de catalogus: "Leve de schilderkunst!" zou je willen uitroepen bij het zien van Isa Dahls verleidelijk heldere, gestructureerde en ontroerende schilderijen vol warmte en diepte. In al haar werken trekt de sensualiteit van de schilderkunstige beweging, het procesmatige, dat we ervaren door de penseelstreken, ons suggestief het schilderij in. Bij Isa Dahl is de intensiteit van het schilderen de gebeurtenis zelf."
Isa Dahl studeerde schilderkunst aan de kunstacademie van Düsseldorf. Ze ontving talrijke beurzen en prijzen voor haar werk, waaronder de Villa Romana Prize en de Karl Schmidt-Rottluff Scholarship, en in 2023 zal ze de Upper Swabian Art Prize ontvangen.
Aanduiding voor de van de representatieve uitbeelding losgemaakte schilder- en beeldhouwkunst, die zich vanaf ongeveer 1910 in steeds nieuwe stijlvarianten over de hele westerse en delen van de oosterse wereld verspreidde. De Russische schilder Wassily Kandinsky, geboren in 1866, wordt beschouwd als de grondlegger van de abstracte kunst. Andere belangrijke kunstenaars van de abstracte kunst zijn K.S. Malevich, Piet Mondriaan en anderen.
Een uniek of origineel kunstwerk dat persoonlijk door de kunstenaar is gemaakt: een olieverfschilderij, aquarel, tekening, beeldhouwwerk, enz.
Naast de klassieke unica bestaan er ook de zogenaamde "seriële unica". Deze worden per serie uitgevoerd met hetzelfde motief en in dezelfde kleur en techniek door de hand van de kunstenaar. Seriële unica vinden hun oorsprong in de "seriële kunst", een genre van de moderne kunst dat een esthetisch effect wil creëren door middel van series, herhalingen en variaties van hetzelfde voorwerp, thema of systeem van constante en variabele elementen of principes.
Het historische uitgangspunt is het werk "Les Meules" van Claude Monet (1890/1891), waarin voor het eerst een serie werd gecreëerd die verdergaat dan een gewone groep werken. Kunstenaars die seriële kunst hebben gemaakt zijn onder anderen Claude Monet, Piet Mondriaan en vooral Gerhard Richter.