Sculptuur "Eva op appel", bronzen versie

Lenz' verlangen om te creëren werd gedreven door zijn christelijke overtuigingen. Een van zijn belangrijkste werkterreinen was de decoratie van heiligdommen, kerken en kapellen. Onder deze werken zijn talrijke zeer realistische afbeeldingen van bijvoorbeeld Johannes de Doper of de wanhopige, verwoeste Sint Pieter. Maar Lenz (1922-2007) benaderde religieuze thema's soms met zijn karakteristieke humor. Bijvoorbeeld, zijn "Eva op een appel" herneemt een oorspronkelijk motief dat al lang een stereotype in de kunstgeschiedenis is geworden in een nieuwe variatie. Dat is vooral duidelijk in de manier waarop de sculptuur op een tongue-in-cheek manier speelt met de decorstukken van het bijbelse verhaal. "Eva op appel" als bronzen afgietsel. Uitgave in brons op een sokkel van schelpkalksteen, gepatineerd en gepolijst. Met de hand gegoten volgens het verloren-was-proces. Beperkte oplage van 99 exemplaren, genummerd en gesigneerd. Afmeting sculptuur 23 x 38 x 17 cm (m/h/d), afmeting sokkel 20 x 4 x 39 cm (m/h/d). Gewicht 13,85 kg. Exclusief bij ars mundi.

Over Johann Baptist Lenz

1922-2007

De Eifel beeldhouwer Johann Baptist Lenz maakte in heel Duitsland naam met het ontwerpen van monumenten, altaarruimten in kerken en sculpturen en fonteinen voor openbare ruimten. Naast dergelijke grootschalige werken maakte hij ook kleinere figuratieve en abstracte sculpturen. Soms realistisch, soms humoristisch, maar altijd gevoelig en met een fijne gave voor observatie, wijdde hij zich aan zijn medemensen, religieuze voorstellingen en motieven uit de dierenwereld. Zijn vrouw Maria Lenz zei over hem dat hij een verteller van het alledaagse leven was.

Een legering van koper met andere metalen (vooral met tin) die sinds de oudheid wordt gebruikt.

Bij het gieten van brons past de kunstenaar meestal de verloren-wastechniek toe, die meer dan 5000 jaar oud is. Het is de beste, maar ook de meest complexe methode om beelden te produceren.

Eerst vormt de kunstenaar een model van zijn sculptuur. Het wordt ingebed in een vloeibare samenstelling van siliconenrubber. Zodra het materiaal gestold is, wordt het model uitgesneden. De vloeibare was wordt in de negatieve mal gegoten. Na afkoeling wordt het wasafgietsel uit de mal gehaald, voorzien van spanten en in keramische massa gedompeld. De keramische massa wordt uitgehard in een oven, en de was vloeit eruit (verloren mal).

Nu hebben we eindelijk de negatieve mal, waarin het 1400 graden Celsius hete gesmolten brons wordt gegoten. Nadat het brons is afgekoeld, wordt de keramische schaal afgebroken en komt het beeld aan het licht.

Nu worden de hulzen verwijderd, de oppervlakken gepolijst, gepatineerd en genummerd door de kunstenaar zelf of, volgens zijn specificaties, door een specialist. Zo wordt elk gietstuk een origineel werk.

Voor bronsgietwerk van lagere kwaliteit wordt vaak de zandgietmethode gebruikt, die echter qua oppervlakte-eigenschappen en kwaliteit niet de resultaten bereikt van de complexere verloren-wastechniek.

Uitgave van een afbeelding of sculptuur die door ars mundi is geïnitieerd en alleen verkrijgbaar is bij ars mundi of bij distributiepartners onder licentie van ars mundi.

Benaming voor een kunstobject (sculptuur of installatie) dat naar wens van de kunstenaar in meerdere exemplaren in een beperkte en genummerde oplage wordt geproduceerd.

De multiple heeft bijgedragen aan de "democratisering" van de kunst door het werk toegankelijk en betaalbaar te maken voor een groter publiek.

Een plastisch kunstwerk van hout, steen, ivoor, brons of andere metalen.

Terwijl beelden van hout, ivoor of steen rechtstreeks uit het materiaal worden vervaardigd, wordt bij bronsgieten eerst een werkmodel gemaakt, meestal van klei of andere gemakkelijk te vormen materialen.

Na de Griekse en Romeinse oudheid kwam de beeldhouwkunst tot bloei tijdens de Renaissance. Het impressionisme gaf een nieuwe impuls aan de beeldhouwkunst. Ook hedendaagse kunstenaars als Jörg Immendorff, Andora en Markus Lüpertz hebben de beeldhouwkunst verrijkt met uitstekende sculpturen.

Aanbevelingen