Billede "Forbipasserende (48)" (2023) (Original / Unikat), på båreramme
Billede "Forbipasserende (48)" (2023) (Original / Unikat), på båreramme
Kort info
originalt maleri | signeret | olie på lærred | på båreramme | størrelse 70 x 100 cm (H/B)
Detaljeret beskrivelse
Billede "Forbipasserende (48)" (2023) (Original / Unikat), på båreramme
Originalt maleri 2023, signeret i hånden. Olie på lærred, opspændt på båreramme. Størrelse 70 x 100 cm (h/b).
Om og Ruth Bussmann
»Når jeg har taget mine egne fotos af mennesker, som jeg observerer på gader og pladser, begynder jeg at arbejde på maleriet. Jeg maler som regel bagfra af mennesker, der går eller står. Der er ingen indikation af, hvor de kommer fra, eller hvor de er på vej hen. Rummet omkring dem består kun af farveområder. Formelt set er jeg interesseret i farvernes kommunikation og kompositionen af figur og rum. Jeg er interesseret i reduktion og abstraktion. Farverummet er ren emotionalitet og kan tilbyde beskueren en projektionsflade.« (Ruth Bussmann)
Efter en uddannelse som grafisk designer arbejdede den tyske kunstner Ruth Bussmann (*1962) i første omgang som freelancer. Fra 1992-1994 studerede hun derefter billedkunst/maleri på kunstakademiet i Münster under professor Jochen Zellmann og fra 1994 på kunstakademiet i Düsseldorf under professor Beate Schiff, hvor hun blev mesterstuderende i 1996 og fik sit akademi-diplom i 1997.
I 1998 blev hun nomineret til den 9. europæiske festival Arte Viva i Italien, og i 2001 blev hun hædret med Sparkasse Bayreuth Art Prize. Hendes værker vises på nationale og internationale kunstmesser, i kunstforeninger og på museer og indgår i offentlige og private samlinger.
Et kunstværk, som er unikt på grund af produktionsformen (oliemaleri, akvarel, tegning osv.).
Ved siden af de klassiske unika findes der de såkaldte "serielle unika". De præsenterer en serie værker med samme farve, motiv og teknik, manuelt fremstillet af den samme kunstner. De serielle unika har rødder i den "serielle kunst", en slags samtidskunst, som opnår en æstetisk effekt gennem et system af konstante og variable elementer eller principper i rækker, gentagelser og variationer af de samme objekter eller temaer.
I kunsthistorien var udgangspunktet for denne tendens et værk af Claude Monet "Les Meules" (1890/1891), som for første gang præsenterede en udadvendt serie i stedet for blot en gruppe værker. De andre kunstnere, der henvendte sig til den serielle kunst, var Claude Monet, Piet Mondrian, men først og fremmest Gerhard Richter.