Sculpture "Distant Proximity - III" (2011) (Pièce unique), bois
Sculpture "Distant Proximity - III" (2011) (Pièce unique), bois
Brève info
Pièce unique | signée | datée | prune | hauteur 163 cm
Description détaillée
Sculpture "Distant Proximity - III" (2011) (Pièce unique), bois
Ellen Mäder-Gutz abandonne l'image naturaliste de l'homme et s'engage intensément dans la nature. L'artiste met ainsi en scène des formes organiques qui s'inspirent de la nature mais n'en sont pas l'image. Dans les sculptures en pierre, les objets en céramique, les dessins ou les graphiques, on trouve des motifs floraux qui dégagent un érotisme presque désinvolte Sculpture en prune, 2017. Signée et datée. Hauteur : 163 cm.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.