Brève info
bois | fait et peint à la main | partiellement plaqué or | taille 20 x 10 x 9 cm (h/l/p) | boucle de suspension
Description détaillée
Figurine en bois "Chérubin avec violon"
"Un violon doit être joué avec amour ou ne pas être joué du tout", a déclaré un jour l'écrivain autrichien Joseph Wechsberg, car le violon est considéré comme un symbole de l'âme humaine. Ce chérubin dessiné avec amour transmet à l'observateur la joie de jouer du violon.
Fabriqué de manière artisanale en bois précieux d'érable sycomore, peint à la main et doré à l'aide d'une feuille de métal à impact. Avec œillet de suspension. Dimensions : 20 x 10 x 9 cm (h/l/p).
Cet objet fait partie des ensembles suivants
Terme désignant l’art d’environ 1350 jusqu’au 16ème siècle.
Vers la fin du 14ème siècle, une courant de pensée se développe à Florence, qui, rétrospectivement, fût qualifié de renaissance de l’idéal classique de l’Antiquité gréco-romaine. Durant le 15ème et 16ème siècle, la Renaissance se diffusa d’abord en Italie pour s’étendre vers toute l’Europe de l’Ouest où elle régit toute la création artistique. Suivant les prémisses humanistes selon lesquels l’humain était le point central de toute pensée, des artistes de génie tels que Donatello, Leonard de Vinci, Michel-Ange, Raphaël, Dürer, Holbein, Cranach et Fouquet créèrent leurs œuvres immortelles.
Dans la littérature, la Renaissance connut l’apothéose avec la poésie dramatique de William Shakespeare.
Vers la fin du 16ème siècle, la Renaissance dût céder la place à l’opulence du baroque, avant que ces idées ne renaissent dans le classicisme du 18ème siècle.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.