Tableau "Luise, reine de Prusse" (1802), encadré
Tableau "Luise, reine de Prusse" (1802), encadré
Brève info
reproduction, impression Giclée sur toile | sur châssis | encadrée | taille 70 x 50 cm (h/l)
Description détaillée
Tableau "Luise, reine de Prusse" (1802), encadré
De son vivant, Luise de Mecklembourg-Strelitz (1776-1810), devenue reine de Prusse après son mariage avec Frédéric-Guillaume III, était très vénérée par ses sujets. Après sa mort prématurée, sa vie et son œuvre ont été entourées de mythes. "Luise, reine de Prusse" est le portrait le plus célèbre de la reine Luise de Prusse.
Original : 1802, huile sur toile, Fondation des palais et jardins de Prusse Berlin-Brandebourg - Berlin, palais de Charlottenburg, palais d'Alres.
Reproduction de haute qualité selon le procédé Fine Art Giclée. Structure de la toile tactile et visible, tendue sur châssis. Les structures de pinceau en relief sont fidèles à l'original, appliquées à la main, ce qui donne à l'image l'aspect d'un original. Encadré dans un cadre en bois massif doré fait à la main. Dimensions : 70 x 50 cm (h/l).
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
La méthode dite en "giclée" est un procédé d’impression digitale. Il s’agit d’une impression de haute définition et en grand format sur une imprimante à jet, de fines gouttelettes d’encres spéciales de couleurs différentes et à partir de colorant ou de pigment (généralement entre 6 et 12). Les couleurs sont résistantes à la lumière, c’est-à-dire aux UV qui pourraient dégrader leur pigmentation. Elles présentent une grande richesse de nuances, de contrastes ainsi qu’un haut degré de saturation.
Le procédé en giclée est approprié pour les toiles d’artistes, le papier pour aquarelle et le papier fait main, ainsi que pour la soie.
Terme désignant les courants artistiques qui se réfèrent aux modèles de l’Antiquité et la plupart du temps de la Grèce antique.
Selon la conception actuelle, le classicisme est l’époque entre 1750 et 1840 dans laquelle le baroque tardif fût peu à peu remplacé par l’art d’orientation classique. L’exploration instaurée jadis de l’art et l’architecture grec éveilla un véritable engouement pour les modèles antiques. La glyptothèque de Munich, le Panthéon à Paris, la Neue Wache et la Porte de Brandebourg à Berlin sont quelques exemples du style classique ravivé.
Dans l’art sculptural, on compte parmi les artistes majeurs Antonio Canova et Bertel Torvaldsen, et plus particulièrement en Allemagne Johann Gottfried Schadow et Christian Daniel Rauch.
Dans la peinture, Jacques-Louis David ou JAD Ingres étaient des représentants émérites de ce courant artistique.