Tableau "Pélican frisé" (2022) (Pièce unique)
Tableau "Pélican frisé" (2022) (Pièce unique)
Brève info
pièce unique | signée | datée | crayons de couleur et aquarelles sur papier | encadrée | format 50 x 40 cm
Description détaillée
Tableau "Pélican frisé" (2022) (Pièce unique)
Crayons de couleur et aquarelles sur papier, 2022. Signé et daté. Taille du motif/feuille 38 x 28 cm. Taille dans le cadre 50 x 40 cm comme indiqué.
A propos Lezzueck Coosemans
La diversité de l’expression picturale dans la peinture de Lezzueck A. Coosemans est déterminée par une attitude éthiquement responsable, avec laquelle il décrit la relation entre l’humain et la nature. Il ne raconte pas d’histoires mais présente un enchevêtrement d’effets qui remet en question les causes et effets de l’action humaine. Ses tableaux ne sont pas influencés par la logorrhée négative des médias, mais nous montrent plutôt de manière très percutante la beauté de notre planète, avec l’espoir d’une coexistence pacifique et respectueuse.
S’inspirant de ses origines sud-américaines, Coosemans transporte ses messages artistiques avec l’ancien médium traditionnel de la peinture dans une écriture autonome. Grâce à l’étude des anciennes techniques de peinture, il parvient à transmettre l’intensité et l’effet des couleurs avec tant de talent que le spectateur tombe sous le charme de ses œuvres. Dans la peinture de Lezzueck Coosemans, l’image de « l’arche de Noé » apparaît ici et là sous une forme modifiée. Chez lui, ce sont plutôt les animaux qui semblent plus prévoyants et raisonnables que les hommes.
En 2006, Lezzueck A. Coosemans obtient son diplôme d’art libre à l’université Bauhaus de Weimar, où il continue de vivre et de travailler.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.