Sculpture en deux parties "Bull and Bear" (2023) (Original / Pièce unique), bois sur panneau
Sculpture en deux parties "Bull and Bear" (2023) (Original / Pièce unique), bois sur panneau
Brève info
pièce unique | signée | bois | dimensions 60 x 70 x 12 cm (h/l/p) | base : 60 x 20 cm | poids env. 3 kg
Description détaillée
Sculpture en deux parties "Bull and Bear" (2023) (Original / Pièce unique), bois sur panneau
L'artiste allemand Marcus Meyer, originaire de Kiel, combine ses séries conceptuelles "Industrialized Being" et "The Last of Their Kind" pour cette sculpture en deux parties. Cette représentation thématise les créatures à l'ère de l'Anthropocène et jette un regard critique sur les symboles modernes.
Le contexte conceptuel dans lequel l'artiste publie chacune de ses œuvres joue un rôle important dans le présent travail. En y regardant de plus près, la juxtaposition de deux symboles de force prend une signification à plusieurs niveaux. Les œuvres d'art de Marcus Meyer sont précieuses non seulement pour leur forme et leur beauté, mais elles servent également de surface de projection pour les questions contemporaines.
Cette œuvre est une convergence des séries "Industrialized Being" et "The Last of Their Kind". Dans ces séries, il s'engage consciemment avec les victimes de notre civilisation contemporaine, en particulier celles que la nature a dû faire jusqu'à présent. Les bois utilisés sont consciemment choisis pour leur origine et deviennent partie intégrante de l'interaction artistique.
L'ours brun, fabriqué en bois de wengé, fait partie de la série "The Last of Their Kind - Endangered Animals From Endangered Woods" (Les derniers de leur espèce - Animaux en voie de disparition provenant de forêts en voie de disparition). Il incarne un géant sauvage qui a été déplacé de son habitat à cause de nos actions et de la déforestation.
Le taureau reproducteur fabriqué en contreplaqué de bouleau industrialisé provient de la série "Industrialized Being - Industrialized Animals From Industrialized Woods" (Êtres industrialisés - Animaux industrialisés provenant de bois industrialisés). Ses instincts et sa force ont été exploités par l'homme. Sa nature sauvage lui a été enlevée ; nous l'avons forcé à devenir un être industrialisé.
L'art de Marcus Meyer a pour but de nous toucher et de nous faire prendre conscience des conséquences de nos actes. Ses œuvres racontent de manière allégorique les problèmes de notre époque et les questions émotionnelles que nous devrions nous poser.
Sculpture en bois de bouleau et de wengé, sur panneau. Signée à la main. Dimensions : 60 x 70 x 12 cm (h/l/p). Dimensions de la plaque 60 x 20 cm. Poids : environ 3 kg.
Œuvre d’art plastique en bois, en pierre, en ivoire, en bronze et bien d’autres métaux.
Alors que les sculptures de bois, d’ivoire ou de pierre doivent être directement travaillées à même le matériau, les sculptures de bronze sont formées à partir d’un modèle de l’œuvre, fabriquée en argile ou un autre matériau facilement malléable.
Après l’Antiquité gréco-romaine, la sculpture connut une apogée durant la Renaissance. L’impressionnisme donna à l’art sculptural une nouvelle impulsion. Des artistes contemporains, tels que Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz, ont également enrichi ce domaine de l’art par des sculptures majeures.
Il s’agit d’une œuvre d’art créée par l’artiste lui-même et dite unique ou originale, car elle existe en un seul exemplaire à cause de son type de production (peinture à l’huile, aquarelle, dessin, etc.)
Outre les pièces uniques classiques, il existe également ce que l’on nomme des "pièces uniques en série". Elles présentent, en série, le même motif et de la même couleur et à partir de la même technique de la main de l’artiste. Les pièces uniques en série trouvent leur source dans "l’art en série", un genre de l’Art moderne qui cherche à produire un effet esthétique à travers des séries, des répétitions et des variations du même objet ou du même sujet ou bien à travers un système d’éléments ou de principes variables et constants.
Comme point de départ historique, l’œuvre "les Meules" de Claude Monet (1890/1891), dans lesquelles a été créée pour la première fois une série sortant du simple ensemble d’œuvres. Des artistes ayant produit de l’art en série sont entre autres Claude Monet, Piet Mondrian et, en particulier, Gerhard Richter.