Tableau "Pasadena Box No. I." (1963)

Tableau "Pasadena Box No. I." (1963)
Brève info
limité, 100 exemplaires | numéroté | signé | lithographie couleur | encadré | taille 64 x 53 cm
Description détaillée
Tableau "Pasadena Box No. I." (1963)
Lithographie en couleur, 1963. édition : 100 exemplaires, numérotés et signés à la main. Taille du motif/feuille 32,5 x 25 cm. Taille dans le cadre 64 x 53 cm comme indiqué.
Producteur : ars mundi Edition Max Büchner GmbH, Bödekerstraße 13, 30161 Hanovre, Allemagne E-mail : info@arsmundi.de
A propos Sam Francis
1923–1994
Sam Francis est l’un des représentants majeurs de l’expressionnisme abstrait. Ses œuvres sont notamment exposées à la Tate Gallery et au Museum of Modern Art. En 1956, le Time Magazine l’a qualifié de « peintre américain le plus séduisant de Paris » et en mai 2010, son œuvre « Middle Blue » de 1957 a été vendue pour plus de 6 millions de dollars lors d’une vente aux enchères organisées par Christie’s.
L’hebdomadaire national allemand Die Zeit a qualifié les premières œuvres de Sam Francis et de ses collègues de la peinture américaine d’après-guerre de « déclarations d’indépendance peintes en direction de l’Europe ». À partir de 1950, Francis s’inspire occasionnellement de la peinture de Claude Monet et d’Henri Matisse.
Après avoir étudié la peinture avec Mark Rothko, il s’est installé à Paris pendant plusieurs années, où il fait la connaissance de nombreux artistes importants, comme Jean Paul Riopelle, qui a durablement influencé le style de Francis. Ce n’est qu’en 1962 qu’il est retourné dans sa Californie natale, après avoir travaillé à Berne, Tokyo et New York.
Il est mondialement connu comme étant un représentant majeur de l’art-action. Il faisait couler la peinture sur la surface de la toile en des ruissellements à l’intensité variable, qui se mélangeaient pour former des taches de couleur. Francis a lui-même d’ailleurs déclaré un jour à propos de sa création artistique : « Il n’y a pas d’évolution dans mes tableaux. Il y a un rythme. Ils sont tous intenses, du début jusqu’à la fin ».
Terme désignant la peinture et la sculpture détachée de la représentation figurative qui se développe en différentes variations de style à partir de 1910 à travers tout le monde occidental et une partie du monde oriental. Le peintre russe Vassily Kandinsky, né en 1866, est considéré comme le père de l’art abstrait. Parmi les artistes majeurs du mouvement, on compte notamment K.S. Malewitsch, Piet Mondrian et bien d’autres.
Domaine de la gravure qui comprend des représentations artistiques à partir de différentes techniques d’impression.
On compte parmi les techniques de gravure, entre autres, la xylographie, la chalcographie, la lithographie, la sérigraphie et la gravure à l’eau forte.