Doppelseitige Porzellanskulptur "Heart Times in the City"
Doppelseitige Porzellanskulptur "Heart Times in the City"
Kurzinfo
Porzellan + Holz | Format gesamt 23 x 21 x 9 cm (H/B/T)
Detailbeschreibung
Doppelseitige Porzellanskulptur "Heart Times in the City"
Ob Tag oder Nacht - New York City war Rizzis Lieblingsstadt. In dieser Tischskulptur aus edlem Porzellan ist das turbulente Stadtleben in zwei verschiedenen Ansichten auf Front- und Rückseite festgehalten. Auf Holzsockel. Format inkl. Sockel 23 x 21 x 9 cm (H/B/T).
Kundenmeinungen
alles bestens
Sehr gut verpackt, super schnell geliefert
Über James Rizzi
1950-2011 - Maler und Grafiker, New Yorker Pop-Art-Künstler
Seine Freunde nannten ihn Jimmy, und er sah aus wie der nette Junge von nebenan. Trotz Universitätsstudium und akademischer Schulung in den Fächern Malerei, Radierung, Lithografie und Bildhauerei hat es James Rizzi auf wundersame Weise fertig gebracht, die positiven Eigenschaften der Kinder in sich lebendig zu halten: Kindliche Neugier, naive Lebensfreude, Spaß am Bunten und den Spielen der Kids, mit denen er triste Häuserwände bemalte, machten seine Arbeiten so sympathisch und beliebt. Jimmy war ein echtes Kind des Schmelztiegels New York, bevor er mit seinen 3D-Drucken berühmt wurde. Wer ein James Rizzi Bild kaufen möchte, sei es handsigniert oder als Original, wird feststellen, dass seine Kunstwerke heute weltweit hochgeschätzt und gesammelt werden.
Der Maler, Grafiker und Bildhauer James Rizzi wurde 1950 im New Yorker Stadtteil Brooklyn geboren, wo er auch seine gesamte Kindheit verbrachte. An der "University of Florida" in Gainesville besuchte Rizzi zunächst die Business-School. Nach und nach wandte er sich aber der Kunst zu und machte schließlich 1974 seinen Abschluss in den Fächern Malerei, Grafik und Bildhauerei.
In den ersten Jahren nach seiner Collegeausbildung verkaufte Rizzi seine Druckgrafiken und Gemälde auf den Straßen von New York (neben dem Museum of Modern Art und dem Metropolitan Museum). 1977 wurde James Rizzi gebeten einige seine Werke in der Gemeinschaftsausstellung "Thirty Years of American Printmaking" im Brooklyn Museum zu präsentieren, an der sich auch Andy Warhol, Jim Dine und Roy Lichtenstein beteiligten. Seitdem hat er an unzähligen Einzel- und Gruppenausstellungen teilgenommen und feierte Erfolge in der ganzen Welt.
James Rizzis farbenfrohe 3D-Grafiken sind heute gefragte Sammlerstücke. Viele Kunstliebhaber möchten ein Rizzi-Bild kaufen, besonders die handsignierten Originale, die sich durch ihr hohes Wertsteigerungspotential auszeichnen. So wurde das Bild "New York Marathon for all" 1997 für 4.500 US-Dollar verkauft und bereits fünf Jahre später für über 15.000 US-Dollar gehandelt.
Neben Kunstprojekten für Gebrauchsgegenstände wie T-Shirts, Hüte und Krawatten arbeitete Rizzi auch mit bekannten Marken zusammen. So gestaltete er für Volkswagen den "Beetle" neu und verlieh einer Boeing 757 der Fluggesellschaft Condor eine exotische "Rizzi-Bird"-Schale. Auch für die Olympischen Spiele von Atlanta und die EXPO 2000 in Braunschweig setzte er seine fröhlichen Designs ein. Das "Happy RIZZI-House" in Braunschweig bleibt das erste und einzige seiner Art.
Viele seiner 3D-Grafiken, insbesondere die mit sportlichen Motiven, haben sich zu wertvollen Sammlerstücken entwickelt, die eine hohe Wertsteigerung erfahren haben. Wer in James Rizzi investieren möchte, kann heute problemlos Rizzi-Bilder online kaufen, sei es ein handsigniertes Original oder eine limitierte Auflage.
James Rizzi, oft als legitimer Nachfolger der New Yorker Pop-Art-Legenden Andy Warhol und Keith Haring angesehen, lebte und arbeitete bis zu seinem plötzlichen Tod im Dezember 2011 im New Yorker Stadtteil Soho. Ein James Rizzi Bild zu kaufen, ob handsigniert oder als Original, ist nicht nur eine Investition, sondern auch eine Möglichkeit, die fröhliche Welt des Künstlers in Ihr Zuhause zu holen.
Keramisches Erzeugnis aus Kaolin, Quarz und Feldspat.
Porzellan wird durch Drehen oder Pressen geformt. Figürliche Darstellungen werden gegossen. Komplizierte Formen müssen in Teilen gegossen und anschließend ‚angarniert' werden. Nach dem Formen werden die Stücke getrocknet, bei etwa 900°C ‚verglüht'. Danach wird die Glasur aufgebracht, die bei Temperaturen zwischen 1.240°C und 1.445°C eingebrannt wird. Bei den bedeutenden Manufakturen wird das Porzellan von Hand bemalt, wobei jede Farbe einzeln und unter Einhaltung enger Temperaturtoleranzen eingebrannt werden muss.
Erfunden wurde das Porzellan in China und gelangte seit dem 16. Jahrhundert in Europa zu größerer Verbreitung. 1710 wurde dann als erste europäische Porzellanmanufaktur die von Meißen gegründet.
Weitere berühmte europäische Porzellanmanufakturen sind u.a. Fürstenberg, Höchst, Schwarzburger Werkstätten, Lladró, Nymphenburg, KPM, Augarten, Sèvres, Limoges, Royal Kopenhagen, Worcester. Zur Kennzeichnung der Herkunft dienen die Porzellanmarken, mit denen die einzelnen Manufakturen ihr Produkte versehen.
Ein vollplastisches Werk der Bildhauerkunst aus Holz, Stein, Elfenbein, Bronze oder anderen Metallen.
Während die Skulpturen aus Holz, Elfenbein oder Stein direkt aus dem Materialblock herausgearbeitet werden müssen, muss beim Bronzeguss zunächst ein Werkmodell, meist aus Ton oder anderen leicht formbaren Materialien geschaffen werden.
Blütezeit der Skulptur war nach der griechischen und römischen Antike die Renaissance. Der Impressionismus verlieh der Bildhauerkunst neue Impulse. Auch zeitgenössische Künstler wie Jörg Immendorff, Andora, Markus Lüpertz haben die Bildhauerkunst mit bedeutenden Skulpturen bereichert.